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Eröffnung, Vernissage / Finissage
Festival
Kurs / Workshop / Seminar
(einmalige) Veranstaltung
Diese Veranstaltung ist …
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barrierefrei zugänglich
digital
Für Kinder geeignet
kostenlos
zum mitmachen
März
Zeit
(Dienstag) 20:00(GMT+01:00)
Details
Musikbegeisterte aller Stilrichtungen treffen sich ab 20:00 Uhr. Wer sich unter offenebuehnespeicher@gmail.com anmeldet, hat beim Auftritt Vorrang. Der Eintritt ist für MusikerInnen und Gäste frei. Jeden 1. Dienstag im Monat.
Details
Musikbegeisterte aller Stilrichtungen treffen sich ab 20:00 Uhr. Wer sich unter offenebuehnespeicher@gmail.com anmeldet, hat beim Auftritt Vorrang.
Der Eintritt ist für MusikerInnen und Gäste frei.
Jeden 1. Dienstag im Monat.
Veranstalter
Bildnachweis
Oli Bechmann
Zeit
(Freitag) 15:00(GMT+01:00)
Veranstaltungsort
St. Petri Kirche
Helmoldplatz, 23715 Bosau
Details
Vokalensemble und Solisten der Kirchengemeinde Bosau Sergej Tcherepanov, Orgel Eintritt frei, Spende erbeten
Details
Vokalensemble und Solisten der Kirchengemeinde Bosau
Sergej Tcherepanov, Orgel
Eintritt frei, Spende erbeten
Bildnachweis
Kirchengemeinde Bosau
Zeit
(Samstag) 20:30(GMT+01:00)
Details
MPC LAFOTE heißt der Vogel und fliegt in seine Schublade aus hartem Pop. Ja genau es ist harter Pop, ein längst vergessenes Genre der Weltmusikalischen Verdrehungen und das treibt wie
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MPC LAFOTE heißt der Vogel und fliegt in seine Schublade aus hartem Pop. Ja genau es ist harter Pop, ein längst vergessenes Genre der Weltmusikalischen Verdrehungen und das treibt wie der Brennnesseltee aber nicht auf die Toilette, sondern zum Dancing auf allen 7 Kontinenten. Er selbst tanzt live nach seiner eigenen Rhythmik und singt dazu Geschichten, ausgedacht oder ausgegrabene Begegnungen mit einem alten Schamanen der noch nie geschlafen hat. Mal mit Liveschlagzeug mal mit der alten MPC 1000 und schon wieder tauchen die 3 ergebenen P´s auf: Punk Pop Pechno. Ein Gemisch das selbst vom Weltall zurück echot und das Weltall ist unendlich groß und sehr kritisch.
Bildnachweis
Philipp Meuser
Zeit
(Sonntag) 17:00(GMT+02:00)
Veranstaltungsort
Rendsburg, Christkirche
Paradeplatz, 24768 Rendsburg
Details
Junge Musizierende aus ganz Europa präsentieren bei diesem Festkonzert das zuvor in einer Probenphase auf der Internationalen Bildungsstätte Jugendhof Scheersberg erarbeitete Programm. Prof. Friederike Woebcken aus Kiel (Preisträgerin des Brahms-Preis
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Junge Musizierende aus ganz Europa präsentieren bei diesem Festkonzert das zuvor in einer Probenphase auf der Internationalen Bildungsstätte Jugendhof Scheersberg erarbeitete Programm. Prof. Friederike Woebcken aus Kiel (Preisträgerin des Brahms-Preis 2023 der Brahms-Gesellschaft Schleswig-Holstein mit dem Madrigalchor Kiel) und Prof. Mika Eichenholz aus Stockholm übernehmen erneut die künstlerische Leitung für Chor bzw. Orchester. Seit 1962 vereint diese Veranstaltung anspruchsvolle Musik von Nachwuchsprofis, internationale Zusammenarbeit und Freundschaft.
Auf dem Programm für Chor und Orchester stehen „Morgensang“ von Niels Wilhelm Gade und „Gloria“ von John Rutter. Das Orchester spielt „Bilder einer Ausstellung“ von Mussorgsky und für den Chor stehen Werke von u.a. Gustav Holst, Fanny Hensel und Edvard Grieg auf dem Programm. Der Eintritt ist frei, über Spenden am Ausgang für die internationale Jugendkulturarbeit freuen wir uns.
Mehr Infos: https://www.scheersberg.de/
Bildnachweis
IBJ Scheersberg
April
Zeit
(Sonntag) 17:00(GMT+02:00)
Veranstaltungsort
Rendsburg, Christkirche
Paradeplatz, 24768 Rendsburg
Details
Junge Musizierende aus ganz Europa präsentieren bei diesem Festkonzert das zuvor in einer Probenphase auf der Internationalen Bildungsstätte Jugendhof Scheersberg erarbeitete Programm. Prof. Friederike Woebcken aus Kiel (Preisträgerin des Brahms-Preis
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Junge Musizierende aus ganz Europa präsentieren bei diesem Festkonzert das zuvor in einer Probenphase auf der Internationalen Bildungsstätte Jugendhof Scheersberg erarbeitete Programm. Prof. Friederike Woebcken aus Kiel (Preisträgerin des Brahms-Preis 2023 der Brahms-Gesellschaft Schleswig-Holstein mit dem Madrigalchor Kiel) und Prof. Mika Eichenholz aus Stockholm übernehmen erneut die künstlerische Leitung für Chor bzw. Orchester. Seit 1962 vereint diese Veranstaltung anspruchsvolle Musik von Nachwuchsprofis, internationale Zusammenarbeit und Freundschaft.
Auf dem Programm für Chor und Orchester stehen „Morgensang“ von Niels Wilhelm Gade und „Gloria“ von John Rutter. Das Orchester spielt „Bilder einer Ausstellung“ von Mussorgsky und für den Chor stehen Werke von u.a. Gustav Holst, Fanny Hensel und Edvard Grieg auf dem Programm. Der Eintritt ist frei, über Spenden am Ausgang für die internationale Jugendkulturarbeit freuen wir uns.
Mehr Infos: https://www.scheersberg.de/
Bildnachweis
IBJ Scheersberg
Zeit
(Montag) 11:00 - 14:30(GMT+02:00)
Details
Der traditionelle Ostermontags-Blues-Frühschoppen in Aukrug 2011 Gewinner des internationalen Blues Challenge in Memphis/Tennessee: Georg Schroter und Marc Breitfelder. Gemeinsam mit Ihrer Band, dem Gitarristen Kalle Reuter und dem Schlagzeuger Tim Engel,
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Der traditionelle Ostermontags-Blues-Frühschoppen in Aukrug
2011 Gewinner des internationalen Blues Challenge in Memphis/Tennessee: Georg Schroter und Marc Breitfelder.
Gemeinsam mit Ihrer Band, dem Gitarristen Kalle Reuter und dem Schlagzeuger Tim Engel, wollen wir den schon traditionellen Ostermontags-Blues-Frühschoppen in der Kulturwerkstatt AuKrug feiern. Lasst uns wieder in die Welt der großartigen Blues- und Boogie-Songs eintauchen und dabei soll das Tanzbein nicht zu kurz kommen.
Öffnungszeiten
Ab 10.00 Uhr Einlass
Bildnachweis
KFV AUkrug
Zeit
(Montag) 19:00(GMT+02:00)
Veranstaltungsort
Flensburg, Waldorfschule
Valentinerallee 1, 24941 Flensburg
Details
Junge Musizierende aus ganz Europa präsentieren bei diesem Schlusskonzert das zuvor in einer Probenphase auf der Internationalen Bildungsstätte Jugendhof Scheersberg erarbeitete Programm. Prof. Friederike Woebcken aus Kiel (Preisträgerin des Brahms-Preis
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Junge Musizierende aus ganz Europa präsentieren bei diesem Schlusskonzert das zuvor in einer Probenphase auf der Internationalen Bildungsstätte Jugendhof Scheersberg erarbeitete Programm. Prof. Friederike Woebcken aus Kiel (Preisträgerin des Brahms-Preis 2023 der Brahms-Gesellschaft Schleswig-Holstein mit dem Madrigalchor Kiel) und Prof. Mika Eichenholz aus Stockholm übernehmen erneut die künstlerische Leitung für Chor bzw. Orchester. Seit 1962 vereint diese Veranstaltung anspruchsvolle Musik von Nachwuchsprofis, internationale Zusammenarbeit und Freundschaft.
Auf dem Programm für Chor und Orchester stehen „Morgensang“ von Niels Wilhelm Gade und „Gloria“ von John Rutter. Das Orchester spielt „Bilder einer Ausstellung“ von Mussorgsky und für den Chor stehen Werke von u.a. Gustav Holst, Fanny Hensel und Edvard Grieg auf dem Programm. Der Eintritt ist frei, über Spenden am Ausgang für die internationale Jugendkulturarbeit freuen wir uns.
Mehr Infos: https://www.scheersberg.de/
Öffnungszeiten
18 Uhr Einlass
Bildnachweis
IBJ Scheersberg
Zeit
(Dienstag) 20:00(GMT+02:00)
Details
Musikbegeisterte aller Stilrichtungen treffen sich ab 20:00 Uhr. Wer sich unter offenebuehnespeicher@gmail.com anmeldet, hat beim Auftritt Vorrang. Der Eintritt ist für MusikerInnen und Gäste frei. Jeden 1. Dienstag im Monat.
Details
Musikbegeisterte aller Stilrichtungen treffen sich ab 20:00 Uhr. Wer sich unter offenebuehnespeicher@gmail.com anmeldet, hat beim Auftritt Vorrang.
Der Eintritt ist für MusikerInnen und Gäste frei.
Jeden 1. Dienstag im Monat.
Bildnachweis
Oli Bechmann
Zeit
(Mittwoch) 15:00(GMT+02:00)
Details
Die öffentliche Führung durch Dr. Albrecht Schultze nimmt Gustav Mahler und die zehn goldenen Jahre der k. und k. Hofoper in Wien 1897-1907 in den Fokus. Mahler heiratet 1901 Alma Schindler
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Die öffentliche Führung durch Dr. Albrecht Schultze nimmt Gustav Mahler und die zehn goldenen Jahre der k. und k. Hofoper in Wien 1897-1907 in den Fokus.
Mahler heiratet 1901 Alma Schindler und hatte mit ihr zwei Töchter: Anna und Maria. Seine Zusammenarbeit mit Alfred Roller war ein Meilenstein in der Aufführungspraxis der modernen Opernaufführung. Wegen antisemitischen Tendenzen in Wien und Differenzen mit dem Verwaltungsapparat verließ Mahler Wien und ging 907 in die Vereinigten Staaten.
12 € / 10 €, Dauer: 45 Minuten.
Reservierung unter info@komponistenquartier.de odernTel.: 040 636 078 82.
Bildnachweis
Mahler Foundation
Zeit
(Freitag) 20:00(GMT+02:00)
Details
Musikbegeisterte aller Stilrichtungen treffen sich ab 20:00 Uhr. Wer sich unter offenebuehnespeicher@gmail.com anmeldet, hat beim Auftritt Vorrang. Der Eintritt ist für MusikerInnen und Gäste frei. Jeden 1. Dienstag im Monat.
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Musikbegeisterte aller Stilrichtungen treffen sich ab 20:00 Uhr. Wer sich unter offenebuehnespeicher@gmail.com anmeldet, hat beim Auftritt Vorrang.
Der Eintritt ist für MusikerInnen und Gäste frei.
Jeden 1. Dienstag im Monat.
Bildnachweis
Oli Bechmann
Zeit
(Freitag) 19:30(GMT+02:00)
Details
Der Brunnen eines kleinen russischen Dorfes ist versiegt. Um den kranken Brunnen zu heilen, muss jemand ausziehen, um Wasser vom Goldenen Brunnen zu holen, der unter der gläsernen Linde entspringt.
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Der Brunnen eines kleinen russischen Dorfes ist versiegt. Um den kranken Brunnen zu heilen, muss jemand ausziehen, um Wasser vom Goldenen Brunnen zu holen, der unter der gläsernen Linde entspringt. Der Weg dorthin ist weit und voller Gefahren. Es geht durch die schwarzen Wälder des Wolfskönigs und die Nebelwälder, in denen die listigen Schrate ihr Unwesen treiben. Wenn man dann noch einen doppelköpfigen Drachen besiegt, ist man am Ziel. Nur das Mädchen Maschenka ist mutig genug, sich auf den abenteuerlichen Weg zu machen und ihrem Dorf die ersehnte Rettung zu bringen.
Es sind die magischen Momente, in denen die Bühne zur Realität wird, die den Komponisten Peter Leipold faszinieren, und mit einer von spätromantischer und frühmoderner Klangpracht inspirierten Musik lässt er die Zuhörerinnen und Zuhörer ganz tief in die zauberhafte Welt russischer Märchen eintauchen.
Zeit
6 (Samstag) 11:00 - 7 (Sonntag) 00:00(GMT+02:00)
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Und doch ist Husum eine Insel! Seit 2011 findet im April jeden Jahres im Speicher in Husum das Husum Harbour Festival statt. Und an diesem Wochenende wird Husum eine Insel.
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Und doch ist Husum eine Insel! Seit 2011 findet im April jeden Jahres im Speicher in Husum das Husum Harbour Festival statt. Und an diesem Wochenende wird Husum eine Insel. Genau genommen der Speicher in Husum wird diese Insel. Eine Insel der Ruhe trotz gleichzeitiger großartiger und manchmal auch lauter Musik, eine Insel der Entspannung trotz vieler wundervoller Menschen auf kleinstem Raum, eine Insel der Kommunikation, der Emotionen und der Begeisterung.
Freut euch auf Samstag, ab 18:30 Uhr: Oska, Juli Gilde, Karo Lynn, Tristan Brusch. Nach den Konzerten werfen wir noch die Diskokugel an und KombüsenToni legt euch feinste Indie Klassiker auf.
Und Sonntag ab 11:00 Uhr: Niels Frevert Trio
Bildnachweis
Denise Henning
Zeit
(Samstag) 19:30(GMT+02:00)
Veranstaltungsort
Stadttheater Flensburg-Kleine Bühne
Nordergraben 12, 24937 Flensburg
Details
Tanzt niemand nach meiner Pfeife? Fanny Hensel, geb. Mendelssohn, getaufte Bartholdy (1805–1847) wird in der Regel nur als Schwester ihres Bruders Felix Mendelssohn Bartholdy (1809–1847) genannt. Jedoch auch sie war Komponistin,
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Tanzt niemand nach meiner Pfeife?
Fanny Hensel, geb. Mendelssohn, getaufte Bartholdy (1805–1847) wird in der Regel nur als Schwester ihres Bruders Felix Mendelssohn Bartholdy (1809–1847) genannt. Jedoch auch sie war Komponistin, Pianistin, Dirigentin und Veranstalterin. Während Felix zum führenden deutschen Musiker der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts aufstieg, prägte Fanny mit experimentellen Musikveranstaltungen den für das Musikleben des 19. Jahrhunderts so wichtigen privaten Bereich. Ihre kühnen Kompositionen werden erst heute entdeckt. Die ausgewiesene Fanny Hensel-Expertin und Kuratorin der „Räume für Fanny und Felix“ im Hamburger Komponistenquartier Prof. Dr. Beatrix Borchard wird den Abend gestalten.
Zeit
(Samstag) 19:30 - 21:30(GMT+02:00)
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Vittoria Quartararo studierte in Florenz (Scuola di Musica di Fiesole) und Köln (Hochschule für Musik und Tanz). Die Erfahrung eines Residenzprogramms 2019 an der „Cité internationale des arts“ in Paris
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Vittoria Quartararo studierte in Florenz (Scuola di Musica di Fiesole) und Köln (Hochschule für Musik und Tanz). Die Erfahrung eines Residenzprogramms 2019 an der „Cité internationale des arts“ in Paris hat ihre weitere Entwicklung dank des engen Kontakts mit anderen Residenzkünstlern aus der ganzen Welt maßgeblich beeinflusst. Vittoria Quartararo hat mehrere Werke lebender Komponist*innen uraufgeführt und 2021 ihre erste Solo-CD eingespielt, die der gesamten Klaviermusik von Henri Dutilleux (1916-2013) gewidmet ist. Sie ist Mitglied des Ensemble I Transiti, dessen Schwerpunkt auf der Gestaltung von szenischen Konzerten liegt, bei denen musikalische und theatralische Elemente in einen direkten Dialog mit dem Publikum treten.
Bildnachweis
Vittoria Quartararo
Zeit
(Sonntag) 15:00(GMT+02:00)
Veranstaltungsort
Lichtwarksaal
Neanderstraße 22, 20459 Hamburg
Details
Oper entsteht aus Wort, Ton und Szene – doch das Verhältnis der Elemente wechselt seit Anbeginn der Gattung; im audiovisuell bunten Vortrag erkundet Alexander Meier-Dörzenbach bedeutende Stationen und Figuren in
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Oper entsteht aus Wort, Ton und Szene – doch das Verhältnis der Elemente wechselt seit Anbeginn der Gattung; im audiovisuell bunten Vortrag erkundet Alexander Meier-Dörzenbach bedeutende Stationen und Figuren in der Geschichte des Librettos und seinen Umsetzungen.
Eintritt frei, Spenden erbeten.
Reservierung unter info@komponistenquartier.de oder Tel. 040 – 636 078 82.
Bildnachweis
Karl Forster
Zeit
(Dienstag) 19:30(GMT+02:00)
Details
Der Brunnen eines kleinen russischen Dorfes ist versiegt. Um den kranken Brunnen zu heilen, muss jemand ausziehen, um Wasser vom Goldenen Brunnen zu holen, der unter der gläsernen Linde entspringt.
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Der Brunnen eines kleinen russischen Dorfes ist versiegt. Um den kranken Brunnen zu heilen, muss jemand ausziehen, um Wasser vom Goldenen Brunnen zu holen, der unter der gläsernen Linde entspringt. Der Weg dorthin ist weit und voller Gefahren. Es geht durch die schwarzen Wälder des Wolfskönigs und die Nebelwälder, in denen die listigen Schrate ihr Unwesen treiben. Wenn man dann noch einen doppelköpfigen Drachen besiegt, ist man am Ziel. Nur das Mädchen Maschenka ist mutig genug, sich auf den abenteuerlichen Weg zu machen und ihrem Dorf die ersehnte Rettung zu bringen.
Es sind die magischen Momente, in denen die Bühne zur Realität wird, die den Komponisten Peter Leipold faszinieren, und mit einer von spätromantischer und frühmoderner Klangpracht inspirierten Musik lässt er die Zuhörerinnen und Zuhörer ganz tief in die zauberhafte Welt russischer Märchen eintauchen.
Zeit
(Dienstag) 16:00(GMT+02:00)
Details
Im Mahler-Museum gibt es einen bemerkenswerten „Bewohner“: Das selbstspielende Steinway-Welte-Klavier fasziniert technisch wie musikalisch interessierte Gäste und ist eine absolute Rarität – weltweit gibt es nur noch 50 Stück dieser
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Im Mahler-Museum gibt es einen bemerkenswerten „Bewohner“: Das selbstspielende Steinway-Welte-Klavier fasziniert technisch wie musikalisch interessierte Gäste und ist eine absolute Rarität – weltweit gibt es nur noch 50 Stück dieser mechanischen Meisterwerke.
Jeden dritten Dienstag im Monat findet eine Präsentation des aufwändig restaurierten Instruments statt – und das anhand einer Einspielung, die Gustav Mahlers eigenes Klavierspiel wiedergibt.
Die Vorführung ist im Museumseintritt enthalten.
Dauer: 20 Minuten.
Bildnachweis
Gabriele Bastians
Zeit
(Freitag) 12:00(GMT+02:00)
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Instrumente sind zum Spielen da: Ein- bis zweimal im Semester dürfen wir die Cembalo- und Clavichordklasse von Professor Menno van Delft begrüßen, die unsere originalen wie nachgebauten Instrumente für ihre
Details
Instrumente sind zum Spielen da: Ein- bis zweimal im Semester dürfen wir die Cembalo- und Clavichordklasse von Professor Menno van Delft begrüßen, die unsere originalen wie nachgebauten Instrumente für ihre Studien nutzt. Lauschen ausdrücklich erlaubt!
In Kooperation mit der Hochschule für Musik und Theater Hamburg und der Carl Philipp Emanuel Bach-Akademie.
Bildnachweis
Menno van Delft
Zeit
19 (Freitag) 12:30 - 22 (Montag) 13:00(GMT+02:00)
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Kaum ein anderes Ensemble hat es geschafft, ein Instrument so populär zu machen wie die erste Generation der Cellisten der Berliner Philharmoniker. Bis heute dauert der Siegeszug des Violoncellos an,
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Kaum ein anderes Ensemble hat es geschafft, ein Instrument so populär zu machen wie die erste Generation der Cellisten der Berliner Philharmoniker. Bis heute dauert der Siegeszug des Violoncellos an, sich nicht nur als Soloinstrument zu präsentieren. Vielmehr haben die verschiedensten Formationsmöglichkeiten vom Duo bis zum Cello-Orchester auch die jüngere Generation inspiriert, sich dem Violoncellospiel zu widmen. Grund genug, so findet es jedenfalls Andreas Klaue, die Musizierfreudigkeit durch ein solches Seminar zu pflegen.
Dieses Angebot soll die Möglichkeit des Zusammenspiels in Verbindung mit Ratschlägen zur Cellotechnik anhand von ausgesuchter Literatur zu geben.
Programm:
Joseph Haydn: Divertimento Nr. 82
Georg Chr. Wagenseil: Sonate C-Dur für 4 Violoncelli
Mili Alexejewitsch Balakirew: Romanza
Kursentgelt:
MAS-Mitglieder: 150,00 €
Nichtmitglieder: 175,00 €
3 Ü/EZ/VP: 314,50 €
3 Ü/DZ/VP p.P.: 284,50 €
Bildnachweis
Nordsee Akademie / Andreas Klaue
Zeit
(Freitag) 18:00(GMT+02:00)
Details
Die Meisterkurse für Liedinterpretation von Ulf Bästlein und Charles Spencer im Schloss vor Husum zählen längst zu den international renommierten Treffpunkten für junge Gesang-Klavier-Duos. Am 19. April 2024 haben wir
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Die Meisterkurse für Liedinterpretation von Ulf Bästlein und Charles Spencer im Schloss vor Husum zählen längst zu den international renommierten Treffpunkten für junge Gesang-Klavier-Duos.
Am 19. April 2024 haben wir die Freude, Ihnen zwei Preisträger-Duos von 2023 und die beiden Gründer und Leiter der „Liedkunst im Schloss vor Husum“ in der Landesvertretung Schleswig-Holstein vorzustellen.
Wir laden Sie herzlich ein zum Gesprächskonzert mit
Feride Büyükdentkas, Mezzosopran und Hedayet Jonas Djeddikar, Klavier, Vincent Kusters, Bariton und Charlie Bo Meijering, Klavier
und den Leitern und Gründern der „Liedkunst“
Prof. Ulf Bästlein, Bass-Bariton und Prof. Charles Spencer, Pianist.
Auf dem Programm stehen Lieder von Franz Schubert, Carl-Maria von Weber, Erich Zeisl und eine Uraufführung des in Nordfriesland geborenen Komponisten Hans Christian Détlefsen.
Die Anmeldung erfolgt über den Link: https://lv-landsh.de/event.php?vnr=de-10e
Bildnachweis
Landesvertretung Schleswig-Holstein
Zeit
(Freitag) 20:30(GMT+02:00)
Details
Seit über 45 Jahren erobert Abi Wallenstein mit schelmisch jungenhaften Lachen und warmherziger Ausstrahlung die Herzen der Bluesfans. Als Vaterfigur der Hamburger Blues-Szene schon zu kulthaft anmutender Berühmtheit gelangt, zählt
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Seit über 45 Jahren erobert Abi Wallenstein mit schelmisch jungenhaften Lachen und warmherziger Ausstrahlung die Herzen der Bluesfans. Als Vaterfigur der Hamburger Blues-Szene schon zu kulthaft anmutender Berühmtheit gelangt, zählt er zu den herausragenden europäischen Bluesgrößen. Sein einmaliger Fingerpickingstil ist eine faszinierende Mischung aus Delta Blues und Rockelementen: Druckvoll, rhythmisch und voller Spielfreude. Aber es ist zuallererst Wallensteins Stimme, die begeistert. Sie klingt heiser und rauchig, zaubert dennoch in ihre schwingenden Töne so viel Herz und Seele, dass sie jeden technisch noch so perfekten Gesang vergessen lässt. Veranstaltung ist teilbestuhlt.
Zeit
(Samstag) 19:30 - 21:30(GMT+02:00)
Details
David Niedermayer ist Musiker und Komponist aus Bremen. Sein Instrument ist die Oud (Orientalische Knickhalslaute), die Königin unter den orientalischen Instrumenten. 2011 erhielt er sein Diplom an der Hochschule für
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David Niedermayer ist Musiker und Komponist aus Bremen. Sein Instrument ist die Oud (Orientalische Knickhalslaute), die Königin unter den orientalischen Instrumenten. 2011 erhielt er sein Diplom an der Hochschule für Künste in Bremen. David Niedermayers virtuose und märchenhafte Kompositionen sind wie ein Ritt auf dem fliegenden Teppich. Sein moderner Sound knüpft an tausende Jahre alte Mythen an, zieht uns tief in die Welt der Melodien.
David Niedermayer (Oud), Gert Woyczechowski (Oriental Percussion / Dulcimer), Kai Siedenburg (Oriental Double Bass)
Bildnachweis
David Niedermayer
Zeit
(Samstag) 20:30(GMT+02:00)
Details
Speichergruppe „Rettungsboot“ präsentiert: Tequila & The Sunrise Gang / Reggaedemmi Tequila & The Sunrise Gang: Wer auf tanzbarsten Ska-Punk mit klarer Attitüde und ordentlich Ohrwurmcharakter steht, ist hier genau richtig. Tequila
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Speichergruppe „Rettungsboot“ präsentiert: Tequila & The Sunrise Gang / Reggaedemmi
Tequila & The Sunrise Gang: Wer auf tanzbarsten Ska-Punk mit klarer Attitüde und ordentlich Ohrwurmcharakter steht, ist hier genau richtig. Tequila & the Sunrise Gang sind bereit, seine Hörer mit ihrer einnehmenden Energie von der ersten Sekunde an durchzuschütteln und bis zum Ende nicht mehr loszulassen. Reggaedemmi: Der Name ist Programm – Reggae und Remmidemmi. Von Roots-Reggae mit Dub-Einflüssen über Dancehall bis Uptempo-Ska, die Songs von Reggaedemmi sind tief verwurzelt in der jamaikanischen Musiktradition
Bildnachweis
Rene Unger
Zeit
(Dienstag) 19:00(GMT+02:00)
Veranstaltungsort
Lichtwarksaal
Neanderstraße 22, 20459 Hamburg
Details
Seit über 60 Jahren fördert die in der Hansestadt ansässige Deutsche Stiftung Musikleben junge hochbegabte Musikerinnen und Musiker in ganz Deutschland. Rund 300 sind es aktuell. Die Stiftung verleiht wertvolle
Details
Seit über 60 Jahren fördert die in der Hansestadt ansässige Deutsche Stiftung Musikleben junge hochbegabte Musikerinnen und Musiker in ganz Deutschland. Rund 300 sind es aktuell.
Die Stiftung verleiht wertvolle Instrumente, fördert durch Patenschaften und ermöglicht Konzertauftritte – erstmals nun auch einen im KQ.
Lernen Sie die Stars von morgen kennen und kommen Sie mit auf eine musikalische Reise durch unsere Stadt.
Eintritt frei, Spenden erbeten.
Reservierung unter info@komponistenquartier.de oder Tel. 040 – 636 078 82.
Bildnachweis
David Außerhofer
Zeit
(Dienstag) 19:30 - 23:00(GMT+02:00)
Details
Eine offene Bühne für improvisierte Musik mit Dozierenden und Studierenden der MHL lädt Besucherinnen und Besucher dazu ein, mit ihren Instrumenten in zufällig zusammengestellten Ensembles mitzumischen. Ein Muss für alle
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Eine offene Bühne für improvisierte Musik mit Dozierenden und Studierenden der MHL lädt Besucherinnen und Besucher dazu ein, mit ihren Instrumenten in zufällig zusammengestellten Ensembles mitzumischen.
Ein Muss für alle Liebhaber der zeitgenössischen Musik und Improvisation.
Öffnungszeiten
ab 19:30 Uhr
Bildnachweis
N.N.
Zeit
(Mittwoch) 19:00(GMT+02:00)
Details
Domen Marinčič, Viola da Gamba Menno van Delft, Clavichord und Cembalo Die Räumlichkeiten des Bach-Museums vermitteln in aller Schlichtheit die Anmutung eines privaten Salons und eignen sich deshalb in besonderer Weise
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Domen Marinčič, Viola da Gamba
Menno van Delft, Clavichord und Cembalo
Die Räumlichkeiten des Bach-Museums vermitteln in aller Schlichtheit die Anmutung eines privaten Salons und eignen sich deshalb in besonderer Weise für Werke der Empfindsamkeit.
In Kooperation mit der CPEB-Akademie Hamburg lädt das KQ ein zu einem Konzert mit Werken von CPE Bach und Zeitgenossen.
Ein Konzert im Rahmen des Carl-Philipp-Emanuel-Bach-Fests Hamburg 2024.
Bildnachweis
Matthias Plander
Zeit
25 (Donnerstag) 15:00 - 28 (Sonntag) 14:00(GMT+02:00)
Details
Das Blockflötenseminar richtet sich an alle Blockflötist/innen, die mindestens ein C- und ein F-Instrument beherrschen, Spieler/innen tiefer Instrumente (Groß- und Subbass) sind besonders willkommen. Programm: Zum 500. Geburtstag von Pierre
Details
Das Blockflötenseminar richtet sich an alle Blockflötist/innen, die mindestens ein C- und ein F-Instrument beherrschen, Spieler/innen tiefer Instrumente (Groß- und Subbass) sind besonders willkommen.
Programm:
Zum 500. Geburtstag von Pierre de Ronsard:
Vertonungen seiner Gedichte von Orlando di Lasso, Clément Janequin, Antoine de Bertrand und anderen
Ablauf:
Die Werke zum Thema “500. Geburtstag des Lyrikers Pierre de Ronsard” werden vormittags und nachmittags parallel in drei Gruppen erarbeitet.
Abends werden groß besetzte Werke im Tutti gespielt.
Notenmaterial wird Ihnen vorab per E-Mail oder per Post zugesendet
Anreise: 25.04.2024 bis 15 Uhr
Abreise: 28.04.2024 nach dem Mittagessen
Joachim Arndt studierte Blockflöte bei Winfried Michel und Cembalo bei Gregor Hollmann an der Musikakademie Kassel. Seit 1999 leitet er die Musikschule Baunatal und unterrichtet seit 2014 zusätzlich als Lehrbeauftragter das Hauptfach Blockflöte an der Musikakademie Kassel. Er konzertiert regelmäßig mit verschiedenen Ensembles und wirkte als Blockflötist und Cembalist an CD-Aufnahmen mit.
Angela Hug studierte Blockflöte an der Musikhochschule Köln bei Prof. Günter Höller und schloss das Studium mit dem pädagogischen Examen und der künstlerischen Reifeprüfung ab. Sie leitete als Dozentin für Blockflöte eine Ausbildungsklasse an der Musikakademie Kassel und war dort von 2010 bis 2014 stellvertretende Direktorin. Sie ist regelmäßig als Dozentin auf Fortbildungskursen tätig und wirkt als Blockflötistin bei Aufführungen Alter und Neuer Musik in verschiedenen Ensembles mit.
Stefan Möhle studierte Blockflöte an der Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover bei Frau Prof. Siri Rovatkay-Sohns. Er beendete sein Studium mit vielen Auszeichnungen und einem Examen als Konzertsolist. 1993 gewann er in der Ensemblewertung den 2. Preis beim „Concours Musica Antiqua“ in Brügge/Belgien. Neben seiner Konzerttätigkeit arbeitet Stefan Möhle als Instrumentalpädagoge in Göttingen.
Seminargebühr pro Person einschließlich Vollpension
Einzelzimmer: 469,00 €
Doppelzimmer: 439,00 €
Tagesgast mit Verpflegung ohne Übernachtung: 394,00 €
Bildnachweis
Nordsee Akademie / Angela Hug
Zeit
(Donnerstag) 20:00 - 23:00(GMT+02:00)
Details
Mit ihrer Stimme nimmt Thea Klar die Zuhörer*innen mal selbst begleitet mit Piano, Drumpad und Loopstation, mal im Duo mit E-Gitarrist*in, mal mit kompletter Bandbesetzung mit in Gefühls- und Gedankenwelten.
Details
Mit ihrer Stimme nimmt Thea Klar die Zuhörer*innen mal selbst begleitet mit Piano, Drumpad und Loopstation, mal im Duo mit E-Gitarrist*in, mal mit kompletter Bandbesetzung mit in Gefühls- und Gedankenwelten. Dabei lässt sie sich von Singer/Songwriter*innen ebenso beeinflussen wie von Indierock und -pop Einflüssen. Inspiriert ist die Musik vom Glück und Unrecht dieser Welt, von der Sehnsucht nach Versöhnung, von der Freude am Unperfekten und Gebrochenen, von der Wut über das vermeidbare Elend. Glasklar schaffen ihre vorwiegend deutschen Texte, Bilder von Erlebnissen zu malen, die Thea darin verarbeitet: Der innere Kampf um Bewältigung in einer Zeit zwischen dem Zugzwang zu politischem Handeln und dem Unterlassen, zwischen Aktivismus und Self-Care.
Dabei kommt ihre Stimme mal zart und flüsternd, mal kämpferisch und stark daher.
Öffnungszeiten
ab 20:00 Uhr
Bildnachweis
N.N.
Zeit
(Freitag) 18:30(GMT+02:00)
Details
Lieder der poetischen Seelensprache – “Sechs Lieder“ von Clara Schumann und “Dichterliebe“ von Robert Schumann – Konzert mit Gesang und Klavierbegleitung In seinem Tagebuch von 1828 schrieb der junge Robert
Details
Lieder der poetischen Seelensprache – “Sechs Lieder“ von Clara Schumann und “Dichterliebe“ von Robert Schumann
– Konzert mit Gesang und Klavierbegleitung
In seinem Tagebuch von 1828 schrieb der junge Robert Schumann über die Voraussetzungen einer gelungenen Synthese von Literatur und Musik im Lied:
„In den Liedern lernen sich die schönen Seelen erst kennen, der Dichter den Komponisten und umgekehrt; sie müssen so beschaffen sein, dass der Dichter, wär‘ er ein Musiker, es so in Tönen ausdrückte, wie im Wort, und dass der Musiker, wär‘ er Dichter es so in Worten, wie er in seinen Tönen.“
Wir wollen Ihnen einen der bedeutendsten Liederzyklen der Musikgeschichte, „Dichterliebe“ von Robert Schumann und „Sechs Lieder“ seiner Gemahlin und Klaviervirtuosin Clara Schumann präsentieren.
Ablauf:
Einlass ab 18:00 Uhr
Beginn um 18.30 bis ca. 19.30 Uhr – ohne Pause
Keine Abendkasse!
Um Reservierung wird gebeten.
Bildnachweis
Takako Kamada
Zeit
(Freitag) 20:00(GMT+02:00)
Details
Fans kennen das Spiel bereits! Kopfhörer auf und Musik ab! Ihr bekommt einen Funkkopfhörer und könnt dann zwischen drei verschiedenen Musikkanälen wählen. Sechs DJs legen an diesem Abend unterschiedlichste Musikgenres
Details
Fans kennen das Spiel bereits!
Kopfhörer auf und Musik ab! Ihr bekommt einen Funkkopfhörer und könnt dann zwischen drei verschiedenen Musikkanälen wählen. Sechs DJs legen an diesem Abend unterschiedlichste Musikgenres auf – Ihr dürft gespannt sein.
Durch die Kopfhörer können die Kanäle nach Belieben gewechselt werden. Dadurch tanzen Menschen zu unterschiedlicher Musik und doch irgendwie zusammen!
Total verrückt und total gut!
Zeit
(Samstag) 18:30 - 21:00(GMT+02:00)
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm. folkBALTICA Ensemble (D/DK) Chor der Theodor-Storm-Schule (D) mit
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm.
folkBALTICA Ensemble (D/DK)
Chor der Theodor-Storm-Schule (D) mit
Albin Paulus (AUT/D)
MC Hansen (DK)
Norma (D)
unter der Leitung von Harald Haugaard
„Singt!“ lautet das Festivalmotto der folkBALTICA 2024. Es gilt nicht nur für die Künstler:innen im diesjährigen Programm. Diese fröhliche Aufforderung richtet sich genauso an das Publikum, die beim Eröffnungskonzert zu Mitsänger:innen werden dürfen.
Das folkBALTICA Eröffnungskonzert hat sich im Laufe der Jahre zu einer wichtigen und festlichen deutsch-dänischen Attraktion voller lebendiger Spielfreude, künstlerischem Mut und Gemeinschaft über Sprache, Kultur und Grenzen hinweg entwickelt. Der künstlerische Leiter des Festivals Harald Haugaard hat ein Programm zusammengestellt, das musikalische und künstlerische Appetithäppchen aus dem gesamten diesjährigen Festivalprogramm beinhaltet.
Einer der Solisten des Abends ist gleichzeitig der folkBALTICA Hauskünstler 2024: Albin Paulus – Stimmakrobat und Multiinstrumentalist, der den Saal in Bewegung versetzt. Auch in diesem Jahr darf sich das Publikum wieder über die Uraufführung eines neuen deutsch-dänischen Liedes freuen. Ausgewählt für die besonderen Aufgabe ein gemeinsames Stück speziell für die Eröffnungskonzerte zu schreiben, sind die Sänger:innen und Songwriter Norma von der Insel Föhr und M. C. Hansen aus Jungshoved auf Seeland. Im Mittelpunkt des Abends steht traditionell das festivaleigene folkBALTICA Jugendensemble mit 35 jungen Talenten von beiden Seiten der Grenze. Der Chor der Theodor-Storm-Schule unter der Leitung von Verena Boecker setzt ein i-Tüpfelchen.
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folkBALTICA
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(Samstag) 19:30 - 21:30(GMT+02:00)
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm. folkBALTICA Ensemble (D/DK) Sønderjysk Pigekor (DK) mit Albin
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm.
folkBALTICA Ensemble (D/DK)
Sønderjysk Pigekor (DK) mit
Albin Paulus (AUT/D)
MC Hansen (DK)
Norma (D)
unter der Leitung von Harald Haugaard
„Singt!“ lautet das Festivalmotto der folkBALTICA 2024. Es gilt nicht nur für die Künstler:innen im diesjährigen Programm. Diese fröhliche Aufforderung richtet sich genauso an das Publikum, die beim Eröffnungskonzert zu Mitsänger:innen werden dürfen.
Das folkBALTICA Eröffnungskonzert hat sich im Laufe der Jahre zu einer wichtigen und festlichen deutsch-dänischen Attraktion voller lebendiger Spielfreude, künstlerischem Mut und Gemeinschaft über Sprache, Kultur und Grenzen hinweg entwickelt. Der künstlerische Leiter des Festivals Harald Haugaard hat ein Programm zusammengestellt, das musikalische und künstlerische Appetithäppchen aus dem gesamten diesjährigen Festivalprogramm beinhaltet.
Einer der Solisten des Abends ist gleichzeitig der folkBALTICA Hauskünstler 2024: Albin Paulus – Stimmakrobat und Multiinstrumentalist, der den Saal in Bewegung versetzt. Auch in diesem Jahr darf sich das Publikum wieder über die Uraufführung eines neuen deutsch-dänischen Liedes freuen. Ausgewählt für die besonderen Aufgabe ein gemeinsames Stück speziell für die Eröffnungskonzerte zu schreiben, sind die Sänger:innen und Songwriter Norma von der Insel Föhr und M. C. Hansen aus Jungshoved auf Seeland. Im Mittelpunkt des Abends steht traditionell das festivaleigene folkBALTICA Jugendensemble mit 35 jungen Talenten von beiden Seiten der Grenze. Der Sønderjysk Pigekor unter der Leitung von Mette Rasmussen setzt ein i-Tüpfelchen.
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folkBALTICA
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(Samstag) 20:00 - 23:00(GMT+02:00)
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Dieser bunte Abend mit den drei Herren ist ein Live-Special vom Hörspielensemble „Rotbock Hörspiele“. Die drei Kieler Christian Kock, Ingo Rotkowsky und Kai-Peter Boysen präsentieren in dieser Show eine bunte
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Dieser bunte Abend mit den drei Herren ist ein Live-Special vom Hörspielensemble „Rotbock Hörspiele“. Die drei Kieler Christian Kock, Ingo Rotkowsky und Kai-Peter Boysen präsentieren in dieser Show eine bunte Mischung aus Krimi-Hörspielen, Comedy, Impro-Theater und Musik.
An diesem Abend werfen die drei Künstler unter Beteiligung des Publikums ihre jahrzehntelange Erfahrung als Sprecher, Schauspieler, Musiker und Comedians in den Schmelztiegel der Unterhaltung und schaffen so ein kulturelles Highlight, das in dieser Form einzigartig ist.
Wer die drei in ihren Rollen als New Yorker Ermittler Walther Jefferson, Isaak Weinstein und Julius Steinberg kennt, weiß, dass Genie und Wahnsinn, schwarzer Humor und trockene Statements fester Bestandteil ihrer Unterhaltungsmission sind.
Öffnungszeiten
Einlass 19.00 Uhr, Beginn 20.00 Uhr
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KFV Aukrug
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(Samstag) 20:00 - 23:00(GMT+02:00)
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Das „forum“ präsentiert: Mischpoke Klezmer high life. Sa. 27.04 2024 Henstedt-Ulzburg, Bürgerhaus 20:00 Mischpoke hat ihr Zuhause in der Musik gefunden. Im Miteinander der Kulturen und Genres zwischen Klezmer, Jazz, Tango,
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Das „forum“ präsentiert:
Mischpoke
Klezmer high life.
Sa. 27.04 2024 Henstedt-Ulzburg, Bürgerhaus 20:00
Mischpoke hat ihr Zuhause in der Musik gefunden. Im Miteinander der Kulturen und Genres zwischen Klezmer, Jazz, Tango, Weltmusik und Klassik. Die Konzerte entwickeln eine spannungsgeladene Performance fünf starker
Künstlerpersönlichkeiten, die das Publikum inzwischen europaweit begeistert. Sängerin und Klarinettistin Magdalena Abrams, Kontrabassistin Maria Rothfuchs, Gitarrist Frank Naruga, Violinistin Cornelia Gottesleben und Pianist Christoph Spangenberg bereichern sich aufs Schönste gegenseitig, bis dieser ganz spezielle Mischpoke-Sound entsteht: Eine kollektive Energie, die Herz und Hüfte in Schwingung versetzt! Konzerte von Mischpoke wirken wie eine große musikalische Aufforderung, unser aller Zusammenleben voller Freude und zugleich respektvoll zu gestalten. Gefeiert wird allerdings nicht der pure Wohlklang, sondern die pralle Existenz von der Schönheit bis zum Scheitern.
Sicher Sichern Sie sich rechtzeitig Tickets für dieses außergewöhnlich schöne Konzerterlebnis am 27. April 2024.
Bürgerhaus Henstedt-Ulzburg.!
Infos und Tickets unter www.forum-hu.de
Karten 20,00€ VVK 22,00 €
Kartenvorverkauf
www.forum-hu.de
Henstedt-Ulzburg Buchhandlung Rahmer Tel. 04193-995900
Kaltenkirchen Buchhandlung Fiehland Tel. 04191-958600
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forum_2412
Zeit
(Samstag) 20:30(GMT+02:00)
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Im Oktober 2021 waren sie die erste Band, die nach der Pandemie wieder Leben in die Bude gebracht hat. Jetzt sind sie zurück und wollen mit euch einen mindestens genauso
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Im Oktober 2021 waren sie die erste Band, die nach der Pandemie wieder Leben in die Bude gebracht hat. Jetzt sind sie zurück und wollen mit euch einen mindestens genauso wilden Abend wie damals hinlegen. Kommt rum!
Tribe Friday ist eine Band Gitarren-schwingender Emo-Kids aus den Wäldern Schwedens, die die schroffen Indie-Rock-Dancehall-Sounds der frühen 2000er mit der Post-Pandemie-Party-Glückseligkeit der Generation Z verbinden. Upbeat-Songs über Selbstironie, Identität, Verwirrung, Liebe und Tod werden von Sarkasmus, Witz und Charme getragen.
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Miranda Fredriksson
Zeit
(Sonntag) 12:30 - 13:30(GMT+02:00)
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm. Insel-Ensemble Mads Kjøller Henningsen (DK): Flöte, Drehleier, Dudelsack
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm.
Insel-Ensemble
Mads Kjøller Henningsen (DK): Flöte, Drehleier, Dudelsack
Emilia Marienfeld (D): Geige, Gesang
Kristine Heebøll (DK): Geige
Jan Faltings (D): Gitarre, Madoline, Bouzouki
Julian Svejgaard (DK): Piano, Harmonium
Eine weitere folkBALTICA Tradition wird mit den beiden Inselkonzerten auf Föhr und Rømø fortgesetzt. Nachdem 2023 die Walfänger musikalisch in den Blick genommen wurden, stehen nun die Frauen im Fokus, die an Land den Alltag meisterten, während ihre Männer auf hoher See waren. Die gefährlichen Seefahrten führten dazu, dass viele Frauen früh verwitweten, einige aber auch nie heirateten. Die Abwesenheit der Männer brachte teilweise ein „Inselmatriarchat“ hervor aus äußerst fleißigen, mutigen, eigensinnigen und segelnden Frauen. Dies spiegeln noch heute die besonderen Frauenkostüme wider und zeigt vor allem seine Spuren in der Volksmusik der Inseln, in der sich sowohl verspielte als auch tragische Liebeslieder mit weiblichen Protagonistinnen sowie Brautstücke und Witwentänze finden.
Musikalisch zum Leben erweckt werden ihre Geschichten von dem folkBALTICA Inselensemble aus fünf deutschen und dänischen Musiker:innen. Sie laden zum „Kvindernes dans“ (dt. „Tanz der Frauen“). Beide Konzerte unter diesem Motto leben zudem von den sehr unterschiedlichen Konzertorten: Nicht nur Architektur und Ausstattung in der Backsteinkirche St. Laurentii auf Föhr mit ihrem hellen Innengewölbe und der innen mit Holz verkleideten St. Clemens Kirche auf Rømø sorgen für individuelle Konzerterlebnisse. Auch die Töne finden hier jeweils ihre ganz eigenen Wege in die Ohren der Zuhörer.
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folkBALTICA
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(Sonntag) 20:00 - 22:00(GMT+02:00)
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm. Insel-Ensemble Mads Kjøller Henningsen (DK): Flöte, Drehleier, Dudelsack
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm.
Insel-Ensemble
Mads Kjøller Henningsen (DK): Flöte, Drehleier, Dudelsack
Emilia Marienfeld (D): Geige, Gesang
Kristine Heebøll (DK): Geige
Jan Faltings (D): Gitarre, Madoline, Bouzouki
Julian Svejgaard (DK): Piano, Harmonium
Eine weitere folkBALTICA Tradition wird mit den beiden Inselkonzerten auf Föhr und Rømø fortgesetzt. Nachdem 2023 die Walfänger musikalisch in den Blick genommen wurden, stehen nun die Frauen im Fokus, die an Land den Alltag meisterten, während ihre Männer auf hoher See waren. Die gefährlichen Seefahrten führten dazu, dass viele Frauen früh verwitweten, einige aber auch nie heirateten. Die Abwesenheit der Männer brachte teilweise ein „Inselmatriarchat“ hervor aus äußerst fleißigen, mutigen, eigensinnigen und segelnden Frauen. Dies spiegeln noch heute die besonderen Frauenkostüme wider und zeigt vor allem seine Spuren in der Volksmusik der Inseln, in der sich sowohl verspielte als auch tragische Liebeslieder mit weiblichen Protagonistinnen sowie Brautstücke und Witwentänze finden.
Musikalisch zum Leben erweckt werden ihre Geschichten von dem folkBALTICA Inselensemble aus fünf deutschen und dänischen Musiker:innen. Sie laden zum „Kvindernes dans“ (dt. „Tanz der Frauen“). Beide Konzerte unter diesem Motto leben zudem von den sehr unterschiedlichen Konzertorten: Nicht nur Architektur und Ausstattung in der Backsteinkirche St. Laurentii auf Föhr mit ihrem hellen Innengewölbe und der innen mit Holz verkleideten St. Clemens Kirche auf Rømø sorgen für individuelle Konzerterlebnisse. Auch die Töne finden hier jeweils ihre ganz eigenen Wege in die Ohren der Zuhörer.
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folkBALTICA
Mai
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(Mittwoch) 19:30 - 21:30(GMT+02:00)
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm. Albin’s Nordic Lights Albin Paulus (AUT/D): Multiinstrumentalist, Stimmakrobat
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm.
Albin’s Nordic Lights
Albin Paulus (AUT/D): Multiinstrumentalist, Stimmakrobat
Karen Mose (DK): Gesang
Sebastian Bloch (DK): Gitarre
Filippa Westerberg (SWE): Cello, Gesang
Der folkBALTICA „Salon“ ist in den vergangenen zwei Jahren zu einer festen Größe geworden.
Das Konzept ist herausfordernd für die Künstler:innen und inspirierend für das Publikum. Vier verschiedene Musiker:innen spielen zu Beginn kleine Solokonzerte in vier der schönen Räume von Augustiana. Das Publikum wandert zwischen den Räumen und Künstler:innen. Nach einer kurzen Pause treffen sich alle Musik:innen im größten Saal und spielen zusammen ein Konzert für das Publikum: intim, nah und akustisch.
Der diesjährige Hauskünstler, der brillante Albin Paulus aus Wien, moderiert das musikalische Gastspiel. Begleitet wird er von der dänischen Sängerin Karen Mose, der schwedischen Cellistin Filippa Westerberg und dem dänischen Gitarristen Sebastian Bloch. Die Künstler:innen kennen sich im Vorfeld nicht und treffen sich einen Tag vor dem Konzert in Flensburg, um sich als Musiker:innen und Menschen zu begegnen. folkBALTICA hat diese Zusammenarbeit, die in dem schönen Palais am Augustenborg Fjord uraufgeführt wird, kuratiert.
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folkBALTICA
Zeit
(Donnerstag) 19:00 - 21:00(GMT+02:00)
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm. Alterne (DK/BE/EST) Ida Marie Jessen (DK): Gesang Oscar
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm.
Alterne (DK/BE/EST)
Ida Marie Jessen (DK): Gesang
Oscar Beerten (BE): Geige, Gitarre
Maimu Jõgeda (EST): Akkordeon
Alterne ist ein neu gegründetes Trio aus Helsinki (FI) mit Wurzeln in der zeitgenössischen Folkmusik. Die drei Musiker:innen haben sich während ihres Studiums an der größten Musikhochschule der Nordischen Länder kennengelernt, der Sibelius-Akademie. Mit eigenen Kompositionen und ausgewählten Folkliedern schafft Alterne ein musikalisches Porträt, in dem ein origineller Ansatz der Folkmusik auf die verschiedenen Traditionen ihrer Herkunftsländer trifft. Selbst bezeichnen sie ihre Stücke als „Dream Folk“, die Elemente aus Folk, Pop und Ambient vereinen.
Das Trio besteht aus Ida Marie Jessen aus Dänemark, die mit ihrer kristallklaren Stimme die Zuhörer:innen mit auf eine musikalische Reise über den ständigen Wechsel der Jahreszeiten und den Charme der süddänischen Klippenstrände nimmt. Der belgische Geiger Oscar Beerten schöpft tief aus der nordischen Folkmusik und entfaltet sein virtuoses Spiel auf Geige und Gitarre. Maimu Jõgeda aus Estland versteht es, Tradition und Innovation in seinem charismatischen Akkordeonspiel zu verbinden und porträtiert ein stimmungsvolles Universum, in dem lyrische Melodien, schöne Harmonien und virtuose Soli im Mittelpunkt stehen.
Wir freuen uns darauf, dieses junge vielversprechende Trio im Kulturzentrum Nygård zu hören.
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Alterne
Zeit
(Donnerstag) 20:00 - 22:00(GMT+02:00)
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm. SUTARI (POL) Basia Songin: Gesang, Wolfsbass, Eulengeige, Rahmentrommel,
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm.
SUTARI (POL)
Basia Songin: Gesang, Wolfsbass, Eulengeige, Rahmentrommel, Percussion, Looper
Kasia Kapel: Gesang, Geige, Kankles, Rahmentrommel, Percussion
Dobromiła Życzyńska: Gesang, Geige, Rahmentrommel, Percussion
SUTARI ist die Kraft dreier Frauenstimmen, die in einer einzigartigen musikalischen Harmonie zusammenwachsen. Ihre Musik ist eine innovative Verschmelzung von polnischer Tradition und Moderne gepaart mit eigenen Kompositionen, die auf verschiedenen weiblichen Klängen basieren. Bereits 2017 und 2018 begeisterte die Band die folkBALTICA Besucher:innen. Die Künstlerinnen experimentieren mit verschiedenen Gesangstechniken, kreieren ihre eigenen Instrumente und erkunden das musikalische Potenzial von Alltagsgegenständen. Dieser einzigartige Stil erzeugt eine außergewöhnliche Konzertatmosphäre. Vor diesem musikalischen Hintergrund schaffte es Sutari als eine der wenigen europäischen Künstler:innen mit einer Livesession in das bekannte Videoformat des amerikanischen Kultradiosenders KEXP. Wir freuen uns auf die Powerfrauen und ihre besondere Note bei folkBALTICA 2024.
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Iwona Bandzarewicz
Zeit
(Donnerstag) 20:00 - 22:00(GMT+02:00)
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm. Albin’s Nordic Lights Albin Paulus (AUT/D): Multiinstrumentalist, Stimmakrobat
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm.
Albin’s Nordic Lights
Albin Paulus (AUT/D): Multiinstrumentalist, Stimmakrobat
Karen Mose (DK): Gesang
Sebastian Bloch (DK): Gitarre
Filippa Westerberg (SWE): Cello
Den Auftakt zu einem einzigartigen Konzertabend im Kreuzstall des Schloss Gottorfs gibt der folkBALTICA Hauskünstler und charismatische Stimmakrobat Albin Paulus gemeinsam mit einem eigens für das Festival zusammengestellten Ensemble. Begleitet wird er von der dänischen Sängerin Karen Mose, der schwedischen Cellistin Filippa Westerberg und dem dänischen Gitarristen Sebastian Bloch. Das Besondere: Die Künstler:innen kennen sich im Vorfeld nicht und treffen sich wenige Tage vor dem Konzert in Flensburg, um sich als Musiker:innen und Menschen zu begegnen. Zusammen entwickeln sie ein Konzertprogramm, das sich auf ihre jeweilige europäische Volksmusiktradition, Innovation und Improvisation stützt. Dieses besondere Konzert wird im Rahmen des Festivals nur zweimal uraufgeführt: in dem schönen Palais am Augustenborg Fjord (DK) und im Kreuzstall des Schloss Gottorfs (D).
Sväng (FIN)
Eero Turkka: chromatische, diatonische Mundharmonika
Eero Grundström: chromatische, diatonische Mundharmonika
Jouko Kyhäl: Harmonetta, chromatische, diatonische Mundharmonika
Tapani Varis: Bass-Mundharmonika
Nach einer kurzen Pause erwartet die Besucher:innen viel „Sväng“, was für „Schwung“ auf Schwedisch (auch wenn es sich hier um ein finnisches Quartett handelt) steht: Der packt das Publikum von Beginn an und nimmt es mit auf eine energie- und emotionsgeladene Reise voller nordischer Tanzgrooves, slawischen Melancholien und treibenden Balkanrhythmen.
Ein Schwung, der einzig und allein durch das Spielen von Mundharmonikas losgetreten wird. Sväng überzeugt mit einem anspruchsvollen, unterhaltsamen Programm aus Eigenkompositionen und Arrangements das Publikum rund um den Globus von den unbegrenzten Möglichkeiten dieses kleinen, oftmals unterschätzten, Instruments. Die vier Finnen vermessen die europäische Musikszene neu und räumen dabei gleichzeitig mit gängigen Klischees auf. Dieses Debüt macht Lust auf mehr und lässt vermuten, dass live bei Sväng die Post abgeht. Denn der vierkehlige Chor aus tiefer Bass-, Akkord- und zwei Sopran-Mundharmonikas (diatonische ebenso wie chromatische Modelle) swingt zauberhaft und spieltechnisch höchst kompetent: ein Klang-Erlebnis, wie man es zuvor kaum je zu Gehör bekommen hat.
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Kimmo Syväri
Zeit
(Donnerstag) 20:00 - 22:00(GMT+02:00)
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm. MC Hansen (DK) MC Hansen: Gesang, Gitarre „Stellen Sie
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm.
MC Hansen (DK)
MC Hansen: Gesang, Gitarre
„Stellen Sie sich vor, John Steinbeck liest auf der Terrasse von Benny Andersen vor, während Niels Hausgaard Witze erzählt und Carl Nielsen am Klavier spielt.“ Das ist ziemlich genau das, was ein Konzert mit M.C. Hansen erzählt.
In erster Linie ist M.C. Hansen ein Geschichtenerzähler, der den traditionellen Folk mit zeitgenössischem Country-Sound verbindet. Der Klang Skandinaviens im amerikanischen Gewand ist das Resultat – oder wie M.C. Hansen es nennt: ‘Scandicana’!
Der dänische Singer-Songwriter sagt: “Ich möchte etwas mitteilen, das wir alle eigentlich schon wissen. Wenn wir vergessen, wer wir sind und woher wir kommen, dann hilft eine Geschichte, uns daran zu erinnern.” Und er hat seine Geschichten schon vielen weitergegeben; in ganz Europa und in Nordamerika, von Texas bis zum Yukon. Dabei sind seine dänischen Wurzeln ein wichtiger Teil seiner Musik, und er lässt sich immer wieder von den alten Folksongs seiner Heimat inspirieren. “Es gibt Lieder über Wiederfinden und Verbundensein mit dem Vater, über Heimatboden, der von Generation zu Generation weitergegeben wird, oder über den Gravensteiner-Apfel”, sagt er. “Die Menschlichkeit in diesen Liedern berührt mich, die grundsätzliche Wahrheit dieser Geschichten. Sie sind zum Teil auch meine Geschichten, die Geschichten meiner Heimat.”
Der preisgekrönte Sänger, Songwriter des Jahres in Dänemark 2017 bei den Danish Music Awards, tourt seit 2003 mit seiner Gitarre und seinen Liedern durch die Welt. Fans von Bob Dylan, Povl Dissing und Søren Kierkegaard werden nicht enttäuscht sein und es ist eine Freude ihm zuzuhören.
Norma (D)
Norma: Gesang
Hochdeutsch, Plattdeutsch, Friesisch – Norma hat gleich drei Sprachen in ihrem musikalischen Repertoire.
Norma ist im Norden zu Hause. Auf der Insel Föhr geboren und aufgewachsen, zog es sie früh in die Musikmetropole Hamburg. Authentisch und sehr persönlich singt sie Lieder aus ihrem Leben und von ihrer Heimat. Und das nicht nur auf Hochdeutsch, sondern auch in den Regionalsprachen Norddeutschlands – Plattdeutsch und Friesisch. „Mir ist es wichtig meine eigenen Lieder zu schreiben und die Sprachen zu singen mit denen ich aufgewachsen bin.“
Im März 2022 hat Norma ihre neue EP „Op Platt“ veröffentlicht. Plattdeutsche Mutmachlieder mit modernen poppigen Sounds oder wie der NDR schreibt: „kein Stück altbacken oder angestaubt, sondern feinste Popmusik. Norma ist sowas wie eine hippe Botschafterin der niederdeutschen Kultur“. Die Musikerin präsentiert sich als Sängerin, Erzählerin und spannende Unterhalterin. Direkt, norddeutsch und sehr persönlich – so wie wir es bei folkBALTICA mögen.
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Norma
Zeit
(Freitag) 19:00 - 21:00(GMT+02:00)
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm. MC Hansen (DK) MC Hansen: Gesang, Gitarre „Stellen Sie
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm.
MC Hansen (DK)
MC Hansen: Gesang, Gitarre
„Stellen Sie sich vor, John Steinbeck liest auf der Terrasse von Benny Andersen vor, während Niels Hausgaard Witze erzählt und Carl Nielsen am Klavier spielt.“ Das ist ziemlich genau das, was ein Konzert mit M.C. Hansen erzählt.
In erster Linie ist M.C. Hansen ein Geschichtenerzähler, der den traditionellen Folk mit zeitgenössischem Country-Sound verbindet. Der Klang Skandinaviens im amerikanischen Gewand ist das Resultat – oder wie M.C. Hansen es nennt: ‘Scandicana’!
Der dänische Singer-Songwriter sagt: “Ich möchte etwas mitteilen, das wir alle eigentlich schon wissen. Wenn wir vergessen, wer wir sind und woher wir kommen, dann hilft eine Geschichte, uns daran zu erinnern.” Und er hat seine Geschichten schon vielen weitergegeben; in ganz Europa und in Nordamerika, von Texas bis zum Yukon. Dabei sind seine dänischen Wurzeln ein wichtiger Teil seiner Musik, und er lässt sich immer wieder von den alten Folksongs seiner Heimat inspirieren. “Es gibt Lieder über Wiederfinden und Verbundensein mit dem Vater, über Heimatboden, der von Generation zu Generation weitergegeben wird, oder über den Gravensteiner-Apfel”, sagt er. “Die Menschlichkeit in diesen Liedern berührt mich, die grundsätzliche Wahrheit dieser Geschichten. Sie sind zum Teil auch meine Geschichten, die Geschichten meiner Heimat.”
Der preisgekrönte Sänger, Songwriter des Jahres in Dänemark 2017 bei den Danish Music Awards, tourt seit 2003 mit seiner Gitarre und seinen Liedern durch die Welt. Fans von Bob Dylan, Povl Dissing und Søren Kierkegaard werden nicht enttäuscht sein und es ist eine Freude ihm zuzuhören.
Norma (D)
Norma: Gesang
Hochdeutsch, Plattdeutsch, Friesisch – Norma hat gleich drei Sprachen in ihrem musikalischen Repertoire.
Norma ist im Norden zu Hause. Auf der Insel Föhr geboren und aufgewachsen, zog es sie früh in die Musikmetropole Hamburg. Authentisch und sehr persönlich singt sie Lieder aus ihrem Leben und von ihrer Heimat. Und das nicht nur auf Hochdeutsch, sondern auch in den Regionalsprachen Norddeutschlands – Plattdeutsch und Friesisch. „Mir ist es wichtig meine eigenen Lieder zu schreiben und die Sprachen zu singen mit denen ich aufgewachsen bin.“
Im März 2022 hat Norma ihre neue EP „Op Platt“ veröffentlicht. Plattdeutsche Mutmachlieder mit modernen poppigen Sounds oder wie der NDR schreibt: „kein Stück altbacken oder angestaubt, sondern feinste Popmusik. Norma ist sowas wie eine hippe Botschafterin der niederdeutschen Kultur“. Die Musikerin präsentiert sich als Sängerin, Erzählerin und spannende Unterhalterin. Direkt, norddeutsch und sehr persönlich – so wie wir es bei folkBALTICA mögen.
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Zeit
(Freitag) 20:00 - 01:00(GMT+02:00)
Veranstaltungsort
Museumsberg Flensburg
Reepschlägerbahn 26, 24937 Flensburg
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm. Alterne (DK/BE/EST) Ida Marie Jessen (DK): Gesang Oscar
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm.
Alterne (DK/BE/EST)
Ida Marie Jessen (DK): Gesang
Oscar Beerten (BE): Geige, Gitarre
Maimu Jõgeda (EST): Akkordeon
Alterne ist ein neu gegründetes Trio aus Helsinki (FI) mit Wurzeln in der zeitgenössischen Folkmusik. Die drei Musiker:innen haben sich während ihres Studiums an der größten Musikhochschule der Nordischen Länder kennengelernt, der Sibelius-Akademie. Mit eigenen Kompositionen und ausgewählten Folkliedern schafft Alterne ein musikalisches Porträt, in dem ein origineller Ansatz der Folkmusik auf die verschiedenen Traditionen ihrer Herkunftsländer trifft. Selbst bezeichnen sie ihre Stücke als „Dream Folk“, die Elemente aus Folk, Pop und Ambient vereinen.
Das Trio besteht aus Ida Marie Jessen aus Dänemark, die mit ihrer kristallklaren Stimme die Zuhörer:innen mit auf eine musikalische Reise über den ständigen Wechsel der Jahreszeiten und den Charme der süddänischen Klippenstrände nimmt. Der belgische Geiger Oscar Beerten schöpft tief aus der nordischen Folkmusik und entfaltet sein virtuoses Spiel auf Geige und Gitarre. Maimu Jõgeda aus Estland versteht es, Tradition und Innovation in seinem charismatischen Akkordeonspiel zu verbinden und porträtiert ein stimmungsvolles Universum, in dem lyrische Melodien, schöne Harmonien und virtuose Soli im Mittelpunkt stehen.
Wir freuen uns darauf, dieses junge vielversprechende Trio auf dem Museumsberg zu hören.
SUTARI (POL)
Basia Songin: Gesang, Wolfsbass, Eulengeige, Rahmentrommel, Percussion, Looper
Kasia Kapel: Gesang, Geige, Kankles, Rahmentrommel, Percussion
Dobromiła Życzyńska: Gesang, Geige, Rahmentrommel, Percussion
SUTARI ist die Kraft dreier Frauenstimmen, die in einer einzigartigen musikalischen Harmonie zusammenwachsen. Ihre Musik ist eine innovative Verschmelzung von polnischer Tradition und Moderne gepaart mit eigenen Kompositionen, die auf verschiedenen weiblichen Klängen basieren. Bereits 2017 und 2018 begeisterte die Band die folkBALTICA Besucher:innen. Die Künstlerinnen experimentieren mit verschiedenen Gesangstechniken, kreieren ihre eigenen Instrumente und erkunden das musikalische Potenzial von Alltagsgegenständen. Dieser einzigartige Stil erzeugt eine außergewöhnliche Konzertatmosphäre. Vor diesem musikalischen Hintergrund schaffte es Sutari als eine der wenigen europäischen Künstler:innen mit einer Livesession in das bekannte Videoformat des amerikanischen Kultradiosenders KEXP. Wir freuen uns auf die Powerfrauen und ihre besondere Note bei folkBALTICA 2024.
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folkBALTICA
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(Freitag) 20:00 - 22:00(GMT+02:00)
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm. Gisbert zu Knyphausen (D) Gisbert zu Knyphausen: Gesang,
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm.
Gisbert zu Knyphausen (D)
Gisbert zu Knyphausen: Gesang, Gitarre
Spätestens seit seinem zweiten Album „Hurra! Hurra! So nicht.“ aus dem Jahr 2010 gehört der Berliner Sänger und Gitarrist Gisbert zu Knyphausen zur ersten Garde der deutschsprachigen Songschreiber. Es wird gesagt, seine Texte seien meist melancholisch. Doch immer ist da auch ein Hoffnungsschimmer, ein Glaube an das Gute. Und sehr viel Liebe und Zuneigung für die oftmals hadernden Figuren in seinen Geschichten.
Im Rahmen der folkBALTICA 2022 füllte zu Knyphausen zusammen mit Kai Schumacher & Band die Robbe & Berking Werfthalle. Mit ihrem Programm „Lass irre Hunde heulen“ holten sie Schubert Lieder in die Gegenwart. Ein besonderer Konzertabend, an den wir uns gerne erinnern.
2024 bringt Gisbert zu Knyphausen solo seine Gedanken auf das Papier und mit seiner Gitarre die Musik hinein in unsere Herzen. Melodien mit folkigem, gar poppigem Charakter. Er wertet Altbekanntes mit netten Bildern auf, die sich langsam im Kopf stapeln. Ihr ahnt, dass dies ein Ausnahmekünstler ist, der zu entdecken gilt. Traut euch. Wir versprechen: ihr werdet es nicht bereuen.
Bildnachweis
Christoph Eisenmenger
Zeit
(Freitag) 20:00 - 22:00(GMT+02:00)
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm. Mads Hansens Kapel (DK) Jonas Lærke Clausen: Geige Martin
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm.
Mads Hansens Kapel (DK)
Jonas Lærke Clausen: Geige
Martin Strange Lorenzen: Klarinette
Sebastian Boesgaard Bloch Larsen: Gitarre
Emil Ringtved Nielsen: Bass
Julian Svejgaard Jørgensen: Piano
„Erst das Vergnügen, dann die Sorgen“ – das ist das Motto des dänischen Folkorchesters Mads Hansens Kapel. Man könnte es als einen jugendlichen Leichtsinn interpretieren, oder aber das Leben mehr mit einem Augenzwinkern betrachten.
Mads Hansens Kapel, in der dänischen Tradition geboren, spielen die alten Melodien mit Liebe, Seele und Stärke, um die Musik von Generationen am Leben zu erhalten und in das 21. Jahrhundert zu bringen. Die Besetzung mit Geige, Klarinette, Gitarre, Bass und Klavier ist für eine traditionelle Folkband nicht alltäglich, der daraus resultierende Klang aber hervorragend und erstaunlich orchestral. Nach vielen Touren durch Europa ging es im letzten Jahr zum ersten Mal in die USA. Mit rohem und immens groovigem Background, gepaart mit der wilden Geige und der kraftvollen und neckischen Klarinette, spielt das Quintett sich in die Herzen und lässt es tanzen. Denn das sind sie: eine Tanzkapelle.
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Mads Hansens Kapel
Zeit
(Freitag) 20:00 - 22:00(GMT+02:00)
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm. Trio Wolski (S) Hanna Blomberg: Geige Petter Ferneman: Akkordeon
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm.
Trio Wolski (S)
Hanna Blomberg: Geige
Petter Ferneman: Akkordeon
Kristian Wolski: Cister
Trio Wolski ist eine moderne, innovative Folkgruppe, inspiriert von der nordischen Volksmusiktradition, der Natur rund um Hunnsberg, Schweden sowie den Eindrücken der vielen Begegnungen und Erlebnisse, die ihr Leben bereichern. Durch die Freude am Spiel kreieren sie ihre ganz eigene, zutiefst persönliche Musik und möchten diese mit ihrem Publikum teilen. Die Musik besteht aus Originalkompositionen mit einer Mischung aus Improvisation und fantastisch geschriebenen Arrangements. Sie nutzen ihre individuellen Qualitäten und arbeiten aktiv daran, Musik zu schaffen, die sowohl harmonisch als auch dynamisch ist. Obwohl die Musik ihre Wurzeln in der schwedischen Volksmusiktradition hat, löst sie sich von dieser Tradition, was ihr ein frisches und persönliches Gefühl verleiht. Das Trio spielt seit 2016 zusammen. Seitdem erhielten sie zahlreiche Auszeichnungen in mehreren Ländern. Darunter war 2019 auch der European Folk Music Award in Deutschland. Trio Wolski sind auf den Bühnen von ganz Skandinavien zu Hause und sind zu unserer großen Freude das erste Mal zu Gast bei folkBALTICA.
Sväng (FIN)
Eero Turkka: chromatische, diatonische Mundharmonika
Eero Grundström: chromatische, diatonische Mundharmonika
Jouko Kyhäl: Harmonetta, chromatische, diatonische Mundharmonika
Tapani Varis: Bass-Mundharmonika
„Sväng“ steht für „Schwung“ auf Schwedisch (auch wenn es sich hier um ein finnisches Quartett handelt): Der packt das Publikum von Beginn an und nimmt es mit auf eine energie- und emotionsgeladene Reise voller nordischer Tanzgrooves, slawischen Melancholien und treibenden Balkanrhythmen.
Ein Schwung, der einzig und allein durch das Spielen von Mundharmonikas losgetreten wird. Sväng überzeugt mit einem anspruchsvollen, unterhaltsamen Programm aus Eigenkompositionen und Arrangements das Publikum rund um den Globus von den unbegrenzten Möglichkeiten dieses kleinen, oftmals unterschätzten, Instruments. Die vier Finnen vermessen die europäische Musikszene neu und räumen dabei gleichzeitig mit gängigen Klischees auf. Dieses Debüt macht Lust auf mehr und lässt vermuten, dass live bei Sväng die Post abgeht. Denn der vierkehlige Chor aus tiefer Bass-, Akkord- und zwei Sopran-Mundharmonikas (diatonische ebenso wie chromatische Modelle) swingt zauberhaft und spieltechnisch höchst kompetent: ein Klang-Erlebnis, wie man es zuvor kaum je zu Gehör bekommen hat.
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Kimmo Syväri
Zeit
(Samstag) 14:00 - 16:00(GMT+02:00)
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm. Alterne (DK/BE/EST) Ida Marie Jessen (DK): Gesang Oscar
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm.
Alterne (DK/BE/EST)
Ida Marie Jessen (DK): Gesang
Oscar Beerten (BE): Geige, Gitarre
Maimu Jõgeda (EST): Akkordeon
Alterne ist ein neu gegründetes Trio aus Helsinki (FI) mit Wurzeln in der zeitgenössischen Folkmusik. Die drei Musiker:innen haben sich während ihres Studiums an der größten Musikhochschule der Nordischen Länder kennengelernt, der Sibelius-Akademie. Mit eigenen Kompositionen und ausgewählten Folkliedern schafft Alterne ein musikalisches Porträt, in dem ein origineller Ansatz der Folkmusik auf die verschiedenen Traditionen ihrer Herkunftsländer trifft. Selbst bezeichnen sie ihre Stücke als „Dream Folk“, die Elemente aus Folk, Pop und Ambient vereinen.
Das Trio besteht aus Ida Marie Jessen aus Dänemark, die mit ihrer kristallklaren Stimme die Zuhörer:innen mit auf eine musikalische Reise über den ständigen Wechsel der Jahreszeiten und den Charme der süddänischen Klippenstrände nimmt. Der belgische Geiger Oscar Beerten schöpft tief aus der nordischen Folkmusik und entfaltet sein virtuoses Spiel auf Geige und Gitarre. Maimu Jõgeda aus Estland versteht es, Tradition und Innovation in seinem charismatischen Akkordeonspiel zu verbinden und porträtiert ein stimmungsvolles Universum, in dem lyrische Melodien, schöne Harmonien und virtuose Soli im Mittelpunkt stehen.
Wir freuen uns darauf, dieses junge vielversprechende Trio im Landschaftsmuseum Unewatt zu hören.
Høst (DK)
Liv Vester Larsen: Gesang
Maja Freese: Gesang
Lene Høst: Gesang
Filippa Westerberg: Gesang
Einen Spielplatz für die Stimme zu schaffen – mit dieser Vision schlossen sich die vier Frauen von Høst zusammen und bilden somit eine neue stimmliche Antwort auf die dänische Volksmusikszene.
Und mit nichts anderem als ihrer Stimme interpretieren und hinterfragen sie die Traditionen nordischer Volksmusik sowie modernem polyphonen Gesang. Die Vielfalt ihrer Inspirationsquellen könnte kaum diverser sein. Nordischer instrumentaler Folk, bulgarische Frauenchöre und nicht zuletzt das harmonische Universum des Jazz. All das trägt zu ihrem unverkennbaren Sound bei, der sich durch wunderschöne Melodien, kraftvolle, rohe Dissonanzen und verspielten Grooves auszeichnet. 2023 veröffentlichten sie ihr erstes Album „Fuglesang“ („Vogelgesang“) als Hommage an die Natur und die Kraft der menschlichen Stimme.
Die vier Mitglieder Lene Høst, Liv Vester, Maja Freese und Filippa Westerberg sind sowohl als Sänger als auch als Instrumentalisten in Bands wie z.B. Vingefang, Vesselil, Huldrelokkk, Barani, Mynsterland, Kaisin und vielen mehr aktiv und daher bestens mit dem Genre vertraut.
Das Vokalquartett fesselt und nimmt das Publikum mit auf eine stimmliche Reise, welche inspirierend und berührend zugleich ist.
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Høst
Zeit
(Samstag) 14:00 - 16:00(GMT+02:00)
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm. Im Frühling zeigt die Natur ihre schönen Blüten
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm.
Im Frühling zeigt die Natur ihre schönen Blüten und so tut dies auch die Folkmusik. Folk in Blüten – das kleine „Festival im Festival“ findet zum fünften Mal statt und präsentiert talentierte, vielversprechende junge Folkbands. Die Veranstaltung wird von den zwei folkBALTICA Ensemblemitgliedern Marit Schöpel und Sigrid Hogue organisiert. Marit und Sigrit haben jeweils zwei Bands von beiden Seiten der Grenze ausgewählt, die in jeweils 20-minütigen Sets auf der Bühne des Flensborghus ihr Talent unter Beweis stellen.
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folkBALTICA
Zeit
(Samstag) 15:00 - 17:00(GMT+02:00)
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm. Trio Wolski (S) Hanna Blomberg: Geige Petter Ferneman: Akkordeon
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm.
Trio Wolski (S)
Hanna Blomberg: Geige
Petter Ferneman: Akkordeon
Kristian Wolski: Cister
Trio Wolski ist eine moderne, innovative Folkgruppe, inspiriert von der nordischen Volksmusiktradition, der Natur rund um Hunnsberg, Schweden sowie den Eindrücken der vielen Begegnungen und Erlebnisse, die ihr Leben bereichern. Durch die Freude am Spiel kreieren sie ihre ganz eigene, zutiefst persönliche Musik und möchten diese mit ihrem Publikum teilen. Die Musik besteht aus Originalkompositionen mit einer Mischung aus Improvisation und fantastisch geschriebenen Arrangements. Sie nutzen ihre individuellen Qualitäten und arbeiten aktiv daran, Musik zu schaffen, die sowohl harmonisch als auch dynamisch ist. Obwohl die Musik ihre Wurzeln in der schwedischen Volksmusiktradition hat, löst sie sich von dieser Tradition, was ihr ein frisches und persönliches Gefühl verleiht. Das Trio spielt seit 2016 zusammen. Seitdem erhielten sie zahlreiche Auszeichnungen in mehreren Ländern. Darunter war 2019 auch der European Folk Music Award in Deutschland. Trio Wolski sind auf den Bühnen von ganz Skandinavien zu Hause und sind zu unserer großen Freude das erste Mal zu Gast bei folkBALTICA.
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Trio Wolski
Zeit
(Samstag) 17:00 - 18:30(GMT+02:00)
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm. Mads Hansens Nordischer Ball (DK) Jonas Lærke Clausen:
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm.
Mads Hansens Nordischer Ball (DK)
Jonas Lærke Clausen: Geige
Martin Strange Lorenzen: Klarinette
Sebastian Boesgaard Bloch Larsen: Gitarre
Emil Ringtved Nielsen: Bass
Julian Svejgaard Jørgensen: Piano
Das Tanz und Folk Ensemble Mads Hansens Kapel wird dieses Jahr das Vergnügen haben den Nordischen Ball zu bespielen. Der wunderschöne Parkettboden im Flensborghus wird abermals zur Tanzfläche. Mads Hansen Kapel haben nicht nur Erfahrung als Tanzorchester, sie verkörpern Spielfreude und lassen diese auf das tanzende Publikum überspringen. Die fünf Dänen spielen alte Melodien auf lebendige, moderne und manchmal auch wilde Weise. Zielstrebig im eigenen Fluss entsteht so ein eigenes Klangbild gefüllt mit Herz.
Lasst uns für einen Moment unsere Sorgen über Bord werfen und tanzen.
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Mads Hansens Kapel
Zeit
(Samstag) 20:00 - 22:00(GMT+02:00)
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm. Høst (DK) Liv Vester Larsen: Gesang Maja Freese:
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm.
Høst (DK)
Liv Vester Larsen: Gesang
Maja Freese: Gesang
Lene Høst: Gesang
Filippa Westerberg: Gesang
Einen Spielplatz für die Stimme zu schaffen – mit dieser Vision schlossen sich die vier Frauen von Høst zusammen und bilden somit eine neue stimmliche Antwort auf die dänische Volksmusikszene.
Und mit nichts anderem als ihrer Stimme interpretieren und hinterfragen sie die Traditionen nordischer Volksmusik sowie modernem polyphonen Gesang. Die Vielfalt ihrer Inspirationsquellen könnte kaum diverser sein. Nordischer instrumentaler Folk, bulgarische Frauenchöre und nicht zuletzt das harmonische Universum des Jazz. All das trägt zu ihrem unverkennbaren Sound bei, der sich durch wunderschöne Melodien, kraftvolle, rohe Dissonanzen und verspielten Grooves auszeichnet. 2023 veröffentlichten sie ihr erstes Album „Fuglesang“ („Vogelgesang“) als Hommage an die Natur und die Kraft der menschlichen Stimme.
Die vier Mitglieder Lene Høst, Liv Vester, Maja Freese und Filippa Westerberg sind sowohl als Sänger als auch als Instrumentalisten in Bands wie z.B. Vingefang, Vesselil, Huldrelokkk, Barani, Mynsterland, Kaisin und vielen mehr aktiv und daher bestens mit dem Genre vertraut.
Das Vokalquartett fesselt und nimmt das Publikum mit auf eine stimmliche Reise, welche inspirierend und berührend zugleich ist.
Latvian Voices (LVA)
Beāte Krūmiņa: Sopran
Laura Jēkabsone: Sopran
Zane Stafecka: Sopran
Paula Pērkone: AltUna Stade: Alt
Jānis Strazdiņš: Bass
folkBALTICA präsentiert ein Gesangszauber aus dem Baltikum: “Latvian Voices”.
Fünf Frauen und ein Mann geben dem Ensemble seinen unverkennbaren, einzigartigen Sound: Latvian Voices aus Riga wissen ihr Publikum weltweit zu begeistern und sind im Norden keine Unbekannten. Mit einer Mischung von lettischer Folkloremusik, klassischen Arrangements in einfallsreicher Bearbeitung bis hin zu Pop-Hits präsentiert das Ausnahme-Ensemble mit zum Teil zauberhaftem Humor eine immense Bandbreite vokaler Klangkunst mit Feingefühl und sanfter Kraft. Die Sänger:innen kleiden mit ihren glockenklaren und kraftvollen Stimmen das kulturelle Erbe Lettlands in moderne A-Cappella-Klänge und tragen den Namen des „singenden Lands” in die Welt. 2023 erschien die neue CD „Atzīšanās” (Confession / Bekenntnisse), die unter dem Eindruck der Corona-Pandemie entstanden ist.
Mit Stimmen, Anmut und Humor erobert Latvian Voices die Bühne und lässt all unsere Gedanken aus den Köpfen weichen.
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Kaspars Teilans
Zeit
4 (Samstag) 20:00 - 5 (Sonntag) 22:00(GMT+02:00)
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm. Nord · Süd Konzert: Singt! mit folkBALTICA Hausband Mattias
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm.
Nord · Süd Konzert: Singt! mit
folkBALTICA Hausband
Mattias Pérez (S): Gitarre, Kapelmeister
Julian Svejgaard (DK): Klavier
Matthæus Bech (DK): Kontrabass
Solisten
Hauskünstler Albin Paulus (AUT/D), Keike Faltings (D), Elena Hermann (D), Sigrid Houge (DK), Emma Geser (D), Gisbert zu Knyphausen (DK), Jennifer Kothe (D), Karen Mose (DK), Frederik Vedersø (DK)
Im Laufe der Jahre hat sich das folkBALTICA-Festival zu einem der wichtigsten dänisch-deutschen Kulturereignisse entwickelt. Der Fokus auf die Grenze – das Trennende und das Verbindende – ist zentral oder anders ausgedrückt: das Konzept von „Nord und Süd“ ist ein wichtiger Teil der DNA des Festivals. Auch deshalb steht das diesjährige Hauptkonzert in Flensburg wieder unter dem Motto „Nord – Süd“, das sowohl im engen lokalen als auch im weiteren europäischen Kontext zu verstehen ist.
Deutschland und Dänemark haben jeweils einen reichen Liedschatz mit vielen verschiedenen Stücken und Gesangstraditionen. Aber wenn man in den Archiven und alten Aufzeichnungen stöbert, wird man schnell feststellen, dass die beiden Länder auch eine große Anzahl an identischen Melodien und Texten haben. Man denke nur an zwei so unterschiedliche Lieder wie „Fætter Mikkel / Fiedel Michel“ und die Hymne „Sig månen langsomt hæver / Der Mond ist aufgegangen“.
Für dieses besondere Konzert hat das Festival eine Hausband und ein Ensemble aus hervorragenden dänischen und deutschen Solisten zusammengestellt. Jeder auf seine Weise und mit seiner eigenen Stimme wird den dänischen und deutschen Liedschatz gemeinsam und getrennt voneinander erkunden und interpretieren. Einige Künstler:innen kommen aus der traditionellen Folkmusik, wie die Dänin Karen Mose, andere sind moderne Liedermacher, wie der Deutsche Gisbert zu Knyphausen. Alle Interpret:innen sind schon einmal beim folkBALTICA Festival aufgetreten, doch noch nie standen sie gemeinsam auf der Bühne. Um dem Abend ein „drittes Ohr“ und einen Blick von außen zu geben, haben wir den erfahrenen schwedischen Gitarristen Mattias Pérez gebeten, die Rolle des Kapelmeisters zu übernehmen und das Geschehen zu steuern.
Es erwartet euch ein außergewöhnlicher Abend.
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folkBALTICA
Zeit
4 (Samstag) 23:00 - 5 (Sonntag) 02:00(GMT+02:00)
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm. Mames Babegenush (DK) Emil Goldschmidt: Klarinette Lukas Bjørn
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm.
Mames Babegenush (DK)
Emil Goldschmidt: Klarinette
Lukas Bjørn Rande: Saxofon
Bo Rande: Trompete, Flügelhorn
Nicolai Kornerup: Harmonika
Andreas Møllerhøj: Bass
Morten Ærø: Schlagzeug, Cybalom
Tanzt! Dieser Abend hat sich in den letzten Jahren zu einer Attraktion innerhalb des Festivals entwickelt. Der Name ist Programm und wer folkBALTICA laut und tanzend erleben möchte, sollte unbedingt ins Volksbad kommen. Keine geringere Band als Mames Babegenush lässt die Bühne beben, wenn osteuropäische Ekstase auf nordische Klanglandschaften trifft. Gegensätzlicher und interessanter kann eine Mischung nicht sein.
Bereits beim Roskilde Festival, dem Schleswig-Holstein Musikfestival und sogar der Carnegie Hall in New York begeisterten die Dänen mit ihrer Interpretation traditioneller jüdischer und osteuropäischer Volksmusik verfeinert mit ihrer persönlichen Note.
Mames Babegenush beschreibt sich selbst in erster Linie als Live-Band: Obschon die Musik auskomponiert und aufgeschrieben ist, formt sich das „Herz der Musik“ – um mit der Band zu sprechen – erst vor Publikum. Was das für Band und uns alle beim Konzert im Volksbad bedeutet, sollte unbedingt herausgefunden werden. Und bitte die Tanzschuhe nicht vergessen.
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Dennis Lehmann
Zeit
(Sonntag) 11:00 - 12:30(GMT+02:00)
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm. Trio Wolski (S) Hanna Blomberg: Geige Petter Ferneman:
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm.
Trio Wolski (S)
Hanna Blomberg: Geige
Petter Ferneman: Akkordeon
Kristian Wolski: Cister
Trio Wolski ist eine moderne, innovative Folkgruppe, inspiriert von der nordischen Volksmusiktradition, der Natur rund um Hunnsberg, Schweden sowie den Eindrücken der vielen Begegnungen und Erlebnisse, die ihr Leben bereichern. Durch die Freude am Spiel kreieren sie ihre ganz eigene, zutiefst persönliche Musik und möchten diese mit ihrem Publikum teilen. Die Musik besteht aus Originalkompositionen mit einer Mischung aus Improvisation und fantastisch geschriebenen Arrangements. Sie nutzen ihre individuellen Qualitäten und arbeiten aktiv daran, Musik zu schaffen, die sowohl harmonisch als auch dynamisch ist. Obwohl die Musik ihre Wurzeln in der schwedischen Volksmusiktradition hat, löst sie sich von dieser Tradition, was ihr ein frisches und persönliches Gefühl verleiht. Das Trio spielt seit 2016 zusammen. Seitdem erhielten sie zahlreiche Auszeichnungen in mehreren Ländern. Darunter war 2019 auch der European Folk Music Award in Deutschland. Trio Wolski sind auf den Bühnen von ganz Skandinavien zu Hause und sind zu unserer großen Freude das erste Mal zu Gast bei folkBALTICA.
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Trio Wolski
Zeit
(Sonntag) 13:00 - 14:00(GMT+02:00)
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm. Tumult (DK) Jørgen Dickmeiss: Geige, Mandoline, Harmonika, Gesang
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm.
Tumult (DK)
Jørgen Dickmeiss: Geige, Mandoline, Harmonika, Gesang
Mikkel Grue: Gitarre, Gesang
Jens Kristian Dam: Schlagzeug, Percussion, spds, Gesang
Meyering & Gehler (D)
Wolfgang Meyering: Mandolinen, div. Flöten, Gesang
Ralf Gehler: Sackpfeifen, Harmonika, Maultrommeln, Flöten, Gesang
Hej ihr!
Packt Oma und Opa an die Hand, schnappt euch eure Freund:innen und wer euch auch immer in den Sinn kommt, mit dem ihr ein besonderes Mitmach-Konzert erleben wollt.
Denn wir laden euch ein zu einer echten folkBALTICA Primäre: Unser Familienkonzert für groß und klein, lang und kurz, alt und jung. Einfach bunt.
Zum Stampfen, Klatschen und sogar Johlen bringen euch die dänische Kapelle Tumult gemeinsam mit den deutschen Musikern Wolfgang Meyering und Ralf Gehler. Tumult, der Name ist Programm. Ob laute, leise, wilde oder andere Musik, nichts wird ausgelassen. Sie spielen mit der traditionellen Musik: Verwandeln und interpretieren sie neu und sind dabei völlig frei. Die Dänen schrecken nicht davor zurück, traditionellen Folk mit moderner Musik zu vermischen. Wolfgang Meyering und Ralf Gehler ergänzen das Programm mit Norddeutscher Tanzmusik sowie plattdeutschen und deutschen Liedern. Es werden allerlei exotische und antike Instrumente zu hören und zu sehen sein.
Wir versprechen euch ein vielseitiges und lebendiges Konzert, was in Erinnerung bleibt.
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Tumult
Zeit
(Sonntag) 14:30 - 15:30(GMT+02:00)
Veranstaltungsort
WandelBar
Norderstraße 95, 24939 Flensburg
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm. Meet the Artist Albin Paulus (AUT/D): Multiinstrumentalist, Stimmakrobat Seit
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm.
Meet the Artist
Albin Paulus (AUT/D): Multiinstrumentalist, Stimmakrobat
Seit 2015 präsentiert folkBALTICA jedes Jahr eine Hauskünstlerin oder einen Hauskünstler, der:die den Titel und das Festivalthema des jeweiligen Jahres musikalisch zum Ausdruck bringt und erforscht. Die Wahl des Hauskünstlers für das Festival „Singt“ 2024 fiel auf den Multi-Instrumentalisten und Stimmakrobat Albin Paulus, der in Braunschweig groß geworden ist.
Albin Paulus stellt musikalische Konventionen auf den Kopf und fordert die Tradition heraus! Dazu nutzt er neben klassischen auch neue sowie selbst gebaute Instrumente – am liebsten jedoch seine Stimme. Aus ihr kitzelt er heraus, was möglich ist und überschreitet die Grenzen des Gewohnten. Neben plattdeutschen Liedern ist Jodeln, der Wechsel zwischen Brust- und Kopfstimme, nur ein Teil seines Repertoires.
Während des Festivals wird er in verschiedenen Formationen auftreten, aber am Sonntagmorgen wird das Publikum bei einem gutem Kaffee in der WandelBar in Flensburg die Gelegenheit haben, ihn allein hautnah zu erleben. In einem Interview mit dem folkBALTICA-Vorsitzenden Torge Korff spricht Albin Paulus über sich, seine Musik und die musikalischen Möglichkeiten von Instrumenten. Natürlich dürfen dabei kleine musikalische Kostproben nicht fehlen.
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Robert Pollai
Zeit
(Sonntag) 15:00 - 16:30(GMT+02:00)
Veranstaltungsort
Gråsten Slot Kirke
Slotsbakken, 6300 Gråsten, Denmark
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm. Latvian Voices (LVA) Beāte Krūmiņa: Sopran Laura Jēkabsone:
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm.
Latvian Voices (LVA)
Beāte Krūmiņa: Sopran
Laura Jēkabsone: Sopran
Zane Stafecka: Sopran
Paula Pērkone: AltUna Stade: Alt
Jānis Strazdiņš: Bass
folkBALTICA präsentiert ein Gesangszauber aus dem Baltikum: “Latvian Voices”.
Fünf Frauen und ein Mann geben dem Ensemble seinen unverkennbaren, einzigartigen Sound: Latvian Voices aus Riga wissen ihr Publikum weltweit zu begeistern und sind im Norden keine Unbekannten. Mit einer Mischung von lettischer Folkloremusik, klassischen Arrangements in einfallsreicher Bearbeitung bis hin zu Pop-Hits präsentiert das Ausnahme-Ensemble mit zum Teil zauberhaftem Humor eine immense Bandbreite vokaler Klangkunst mit Feingefühl und sanfter Kraft. Die Sänger:innen kleiden mit ihren glockenklaren und kraftvollen Stimmen das kulturelle Erbe Lettlands in moderne A-Cappella-Klänge und tragen den Namen des „singenden Lands” in die Welt. 2023 erschien die neue CD „Atzīšanās” (Confession / Bekenntnisse), die unter dem Eindruck der Corona-Pandemie entstanden ist.
Mit Stimmen, Anmut und Humor erobert Latvian Voices die Bühne und lässt all unsere Gedanken aus den Köpfen weichen.
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kaspars-teilans
Zeit
(Sonntag) 15:00 - 16:30(GMT+02:00)
Details
„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm. Høst (DK) Liv Vester Larsen: Gesang Maja Freese:
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm.
Høst (DK)
Liv Vester Larsen: Gesang
Maja Freese: Gesang
Lene Høst: Gesang
Filippa Westerberg: Gesang
Einen Spielplatz für die Stimme zu schaffen – mit dieser Vision schlossen sich die vier Frauen von Høst zusammen und bilden somit eine neue stimmliche Antwort auf die dänische Volksmusikszene.
Und mit nichts anderem als ihrer Stimme interpretieren und hinterfragen sie die Traditionen nordischer Volksmusik sowie modernem polyphonen Gesang. Die Vielfalt ihrer Inspirationsquellen könnte kaum diverser sein. Nordischer instrumentaler Folk, bulgarische Frauenchöre und nicht zuletzt das harmonische Universum des Jazz. All das trägt zu ihrem unverkennbaren Sound bei, der sich durch wunderschöne Melodien, kraftvolle, rohe Dissonanzen und verspielten Grooves auszeichnet. 2023 veröffentlichten sie ihr erstes Album „Fuglesang“ („Vogelgesang“) als Hommage an die Natur und die Kraft der menschlichen Stimme.
Die vier Mitglieder Lene Høst, Liv Vester, Maja Freese und Filippa Westerberg sind sowohl als Sänger als auch als Instrumentalisten in Bands wie z.B. Vingefang, Vesselil, Huldrelokkk, Barani, Mynsterland, Kaisin und vielen mehr aktiv und daher bestens mit dem Genre vertraut.
Das Vokalquartett fesselt und nimmt das Publikum mit auf eine stimmliche Reise, welche inspirierend und berührend zugleich ist.
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folkBALTICA
Zeit
(Sonntag) 15:00(GMT+02:00)
Veranstaltungsort
Lichtwarksaal
Neanderstraße 22, 20459 Hamburg
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Fanny Hensel und Felix Mendelssohn Bartholdy spielten nicht nur gemeinsam Klavier und schrieben einander Briefe – sie korrespondierten auch musikalisch miteinander. Das klingende Gespräch erweiterte sich 1847 auf die Klaviertriokompositionen
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Fanny Hensel und Felix Mendelssohn Bartholdy spielten nicht nur gemeinsam Klavier und schrieben einander Briefe – sie korrespondierten auch musikalisch miteinander. Das klingende Gespräch erweiterte sich 1847 auf die Klaviertriokompositionen von Robert und Clara Schumann.
Gerade von Clara Schumann fühlte sich Fanny Hensel auf ihrem späten Weg in die Öffentlichkeit unterstützt.
Als Beispiel für dieses einzigartige und berührende Gespräch in Tönen zu zweit und zu viert erklingt Fanny Hensels Klaviertrio.
Beatrix Borchard, Gespräch
Katrin Dasch, Klavier und Gespräch
Daniela Braun, Geige
Taneli Turunen, Cello
Eintritt frei, Spenden erbeten.
Reservierung unter info@komponistenquartier.de oder Tel. 040 – 636 078 82.
Bildnachweis
KomponistenQuartier Hamburg
Zeit
(Sonntag) 20:00(GMT+02:00)
Details
Musikbegeisterte aller Stilrichtungen treffen sich ab 20:00 Uhr. Wer sich unter offenebuehnespeicher@gmail.com anmeldet, hat beim Auftritt Vorrang. Der Eintritt ist für MusikerInnen und Gäste frei. Jeden 1. Dienstag im Monat.
Details
Musikbegeisterte aller Stilrichtungen treffen sich ab 20:00 Uhr. Wer sich unter offenebuehnespeicher@gmail.com anmeldet, hat beim Auftritt Vorrang.
Der Eintritt ist für MusikerInnen und Gäste frei.
Jeden 1. Dienstag im Monat.
Bildnachweis
Oli Bechmann
Zeit
(Sonntag) 20:00 - 22:00(GMT+02:00)
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm. folkBALTICA Ensemble (D/DK) & Gäste Albin Paulus (AUT/D)
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„Singt! · Syng!“ – unter diesem Titel präsentiert das 20. folkBALTICA Festival vom 27. April – 05. Mai 2024 ein einzigartiges Programm.
folkBALTICA Ensemble (D/DK) & Gäste
Albin Paulus (AUT/D)
Mads Hansens Kapel (DK)
Latvian Voices (LVA)
Trio Wolski (S)
Mit dem Abschlusskonzert „Wehmut & Hoffnung“ in der stimmungsvollen St. Marien Kirche nähert sich das folkBALTICA Festival 2024 seinem Ende.
Nach 9 Tagen und 29 Konzerten steht die Stimme ein letztes Mal im Fokus und mit ihr die fröhliche Aufforderung an unser Publikum, den Konzertabend aktiv mitzugestalten und mitzusingen. Denn jeder Vogel singt mit seinem Schnabel und genau diese Vielfalt gilt es zu stärken, zu pflegen und zu feiern. Mit einem Potpourri schönster musikalischer Klänge der vergangenen Tage lassen wir gemeinsam das Festival ausklingen. Allen voran das folkBALTICA Ensemble zusammen mit Auftritten der Hauskünstler 2024 Albin Paulus, der Band Mads Hansen Kapel, dem sechsköpfigen Vokalensemble Latvian Voices und dem Trio Wolksi.
Zuletzt verabschieden wir uns mit einem großen Finale beim Publikum. So klingt dem ein oder anderen vielleicht noch nach Ende des Konzertes „Dat du min Leevsten büst“ im Ohr…
Bildnachweis
folkBALTICA
Zeit
(Mittwoch) 19:00(GMT+02:00)
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Langsam nähert sich unsere Klassik-Abo-Saison mit dem Landestheater schon wieder ihrem Ende. Aber jetzt wird noch einmal besonders köstlich aufgetafelt. Schmuckstücke der Kammermusik sowie Raritäten und besondere Arrangements trefflich dargeboten
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Langsam nähert sich unsere Klassik-Abo-Saison mit dem Landestheater schon wieder ihrem Ende. Aber jetzt wird noch einmal besonders köstlich aufgetafelt. Schmuckstücke der Kammermusik sowie Raritäten und besondere Arrangements trefflich dargeboten von Ensemblemitgliedern des SH Sinfonieorchesters, die hier als Solist*innen für Sie musizieren.
Mit Werkeinführung ca. 45min vor Veranstaltungsbeginn.
Bildnachweis
SHLT
Zeit
(Sonntag) 17:00(GMT+02:00)
Veranstaltungsort
Verwaltungszentrum "Haus der Kirche"
An der Marienkirche 7-9, Rendsburg
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Sonntag, 12. Mai 17.00 Uhr Saal Greifswald im Haus der Kirche Einführung in die h-moll-Messe von Johann Sebastian Bach ´Simply the best´ oder geniales Stückwerk? Volker Linhardt Eintritt frei
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Sonntag, 12. Mai 17.00 Uhr Saal Greifswald im Haus der Kirche
Einführung in die h-moll-Messe von Johann Sebastian Bach
´Simply the best´ oder geniales Stückwerk?
Volker Linhardt
Eintritt frei
Zeit
(Mittwoch) 15:00(GMT+02:00)
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Sie sangen auf der Alster und in Gärten, machten Hamburg unsicher und schwärmten enthusiastisch für den jungen Brahms. Auf einer Führung durch das Brahms-Museum mit Dr. Gudrun Jalass erfahren Sie
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Sie sangen auf der Alster und in Gärten, machten Hamburg unsicher und schwärmten enthusiastisch für den jungen Brahms.
Auf einer Führung durch das Brahms-Museum mit Dr. Gudrun Jalass erfahren Sie u.a. mehr über den Hamburger Frauenchor und seinen genialen Chorleiter.
12€/10€, Dauer: 45 Minuten.
Reservierung unter info@komponistenquartier.de oder Tel.: 040 636 078 82.
Bildnachweis
Brahms-Institut an der Musikhochschule Lübeck
Zeit
(Freitag) 20:00 - 22:30(GMT+02:00)
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Elf (auf plattdeutsch: ölm) Instrumente müssen kreativ zusammenkommen, …wenn Tradition auf Moderne trifft, und dabei etwas überraschend Neues entsteht, …wenn Folk- und
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Elf (auf plattdeutsch: ölm) Instrumente müssen kreativ zusammenkommen,
…wenn Tradition auf Moderne trifft, und dabei etwas überraschend Neues entsteht,
…wenn Folk- und Jazzmusikerinnen und-musiker gemeinsam und kreativ musikalische Vorstellungen verwirklichen,
….wenn auf der Bühne spür- und sichtbar ist, dass „Etwas“ geschieht, das für alle, Musikerinnen und Musiker und Zuschauende, spannend und innovativ ist.
….wenn das Publikum auf Festivals und Stadtfesten begeistert ist,
….wenn sich eine Band mit „Alleinstellungsmerkmal“ bildet.
Elf Instrumente und inzwischen 14 Musikerinnen und Musiker,
Der Ursprung war eine Folkband in klassischer Besetzung mit Gitarre, Fiddle, Flöte und Akkordeon. Ergänzt durch Keyboard, Bass und Schlagzeug entwickelte sich die Musik, die ursprünglich eng an den musikalischen Traditionen verschiedener Kulturkreise (skandinavisch, keltisch, jiddisch, französisch, norddeutsch) angelehnt war, zu tanzbarer und swingig-peppigen Musik.
Der Gründungsimpuls für ÖLM war, diese Band mit jazzigen Bläsern, Perkussion und zeitweise improvisativen Arrangements auszustatten.
In Schleswig-Holstein stellt diese Band nun ein völlig neues Bandkonzept dar. Zwar gibt es im Ausland für diese musikalische Zusammensetzung Vorbilder, jedoch hat in Norddeutschland eine Fusion von Folk und Jazz so noch nicht nachhaltig auf der Bühne stattgefunden.
Zur großen Freude der Initiatoren von ÖLM konnten namhafte und sehr erfahrene Musikerinnen und Musiker für das Projekt gewonnen werden, unter anderen auch jene, die neben ihrer Bandtätigkeit bereits vielfältige Studio-, Theater- und Filmmusikerfahrungen mitbringen.
Sogar Preisträger des „Deutschen Rock- und Pop-Preises“ und „Schleswig-Holstein jazzt!“ haben sich ÖLM angeschlossen.
Öffnungszeiten
19:00
Bildnachweis
Manfred Kerl
Zeit
(Samstag) 19:00(GMT+02:00)
Veranstaltungsort
St. Petri Kirche
Helmoldplatz, 23715 Bosau
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J. Haydn: Klavierkonzert D-Dur in der Bearbeitung für Cembalo, Orgel und Streicher Missa brevis Sancti Joannis de Deo in B-Dur (Kleine Orgelsolomesse) für Solosoprano, vierstimmigen Chor, Streicher und Orgel W.
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J. Haydn: Klavierkonzert D-Dur in der Bearbeitung für Cembalo, Orgel und Streicher
Missa brevis Sancti Joannis de Deo in B-Dur (Kleine Orgelsolomesse) für Solosoprano, vierstimmigen Chor, Streicher und Orgel
W. A. Mozart: Kirchensonaten für zwei Violinen, Bass und Orgel
Eva Monar, Soprano – Lucas Maurer, Orgel – Sergej Tcherepanov, Cembalo und Leitung
Vokalensemble der Kirchengemeinde Bosau, Lübecker Streichensemble
Eintritt: 20 Euro, Schüler, Studenten 10 Euro, Kurkarte: Preisnachlass 2 Euro
Bildnachweis
Kirchengemeinde Bosau
Zeit
(Dienstag) 16:00(GMT+02:00)
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Im Mahler-Museum gibt es einen bemerkenswerten „Bewohner“: Das selbstspielende Steinway-Welte-Klavier fasziniert technisch wie musikalisch interessierte Gäste und ist eine absolute Rarität – weltweit gibt es nur noch 50 Stück dieser
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Im Mahler-Museum gibt es einen bemerkenswerten „Bewohner“: Das selbstspielende Steinway-Welte-Klavier fasziniert technisch wie musikalisch interessierte Gäste und ist eine absolute Rarität – weltweit gibt es nur noch 50 Stück dieser mechanischen Meisterwerke.
Jeden dritten Dienstag im Monat findet eine Präsentation des aufwändig restaurierten Instruments statt – und das anhand einer Einspielung, die Gustav Mahlers eigenes Klavierspiel wiedergibt.
Die Vorführung ist im Museumseintritt enthalten.
Dauer: 20 Minuten.
Bildnachweis
Gabriele Bastians
Zeit
(Samstag) 19:00(GMT+02:00)
Veranstaltungsort
St. Petri Kirche
Helmoldplatz, 23715 Bosau
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Studierende der Orgelabteilung an der Musikhochschule Lübeck Victoria Dörksen und Kirsten Gremmel stellen ihre Abschlussprüfung-Programme vor. Musik von D. Buxtehude, V. Lübeck, J. S. Bach, F. Liszt, M. Reger und
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Studierende der Orgelabteilung an der Musikhochschule Lübeck
Victoria Dörksen und Kirsten Gremmel stellen ihre Abschlussprüfung-Programme vor.
Musik von D. Buxtehude, V. Lübeck, J. S. Bach, F. Liszt, M. Reger und O. Messiaen
Eintritt frei, Spenden erbeten
Bildnachweis
Kirchengemeinde Bosau
Zeit
(Sonntag) 17:00(GMT+02:00)
Veranstaltungsort
Christkirche Rendsburg
Paradeplatz
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Sonntag, 26. Mai Christkirche 17.00 Uhr Johann Sebastian Bach Messe in h-moll Anne-May Hansen, Sopran Dorothee Fries, Sopran Juliane Sandberger, Alt Stephan Zelck, Tenor Jan Hendrik Jensch, Bass Mitglieder der
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Sonntag, 26. Mai
Christkirche 17.00 Uhr
Johann Sebastian Bach
Messe in h-moll
Anne-May Hansen, Sopran
Dorothee Fries, Sopran
Juliane Sandberger, Alt
Stephan Zelck, Tenor
Jan Hendrik Jensch, Bass
Mitglieder der Kieler Philharmoniker
Stadtkantorei Rendsburg
Leitung: Volker Linhardt
Karten zu € 25,-720,-/12,- Schüler*innen und Studierende Ermäßigung) an der Abendkasse
sowie im Vvk zzgl. Vvk-Gebühr bei Rendsburg Information im Alten Rathaus (Tel. 04331/6634566)
Bildnachweis
Simon Landt
Zeit
(Mittwoch) 18:00(GMT+02:00)
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Leider ist noch kein Portrait von Reinhard Keiser aufgetaucht. Aber für die neue Ausstellung in Keisers Geburtsort Teuchern haben Birgit Kiupel und André Piontek drei neue Trickfilme produziert. Die
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Leider ist noch kein Portrait von Reinhard Keiser aufgetaucht. Aber für die neue Ausstellung in Keisers Geburtsort Teuchern haben Birgit Kiupel und André Piontek drei neue Trickfilme produziert. Die ideale Rahmung für multimediale Ausflüge zur Oper am Gänsemarkt – vorgestellt in diesem multimedialen Vortrag von Dr. Birgit Kiupel und Gästen in den Räumen des KomponistenQuartiers.
Eintritt frei, Spenden erbeten.
In Kooperation mit dem Heimatverein Teuchern e.V.
Bildnachweis
Dr. Birgit Kiupel
Juni
Zeit
(Samstag) 19:00(GMT+02:00)
Veranstaltungsort
St. Petri Kirche
Helmoldplatz, 23715 Bosau
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Simone Eckert (Ensemble Hamburger Ratsmusik), Viola da Gamba S. Tcherepanov, Orgel und Cembalo Eintritt: 20 Euro, Schüler, Studenten 10 Euro, Kurkarte: Preisnachlass 2 Euro
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Simone Eckert (Ensemble Hamburger Ratsmusik), Viola da Gamba
S. Tcherepanov, Orgel und Cembalo
Eintritt: 20 Euro, Schüler, Studenten 10 Euro, Kurkarte: Preisnachlass 2 Euro
Bildnachweis
Kirchengemeinde Bosau
Zeit
(Mittwoch) 20:00(GMT+02:00)
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Musikbegeisterte aller Stilrichtungen treffen sich ab 20:00 Uhr. Wer sich unter offenebuehnespeicher@gmail.com anmeldet, hat beim Auftritt Vorrang. Der Eintritt ist für MusikerInnen und Gäste frei. Jeden 1. Dienstag im Monat.
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Musikbegeisterte aller Stilrichtungen treffen sich ab 20:00 Uhr. Wer sich unter offenebuehnespeicher@gmail.com anmeldet, hat beim Auftritt Vorrang.
Der Eintritt ist für MusikerInnen und Gäste frei.
Jeden 1. Dienstag im Monat.
Bildnachweis
Oli Bechmann
Zeit
(Freitag) 20:00 - 23:00(GMT+02:00)
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Steffie Steup Sabbelt, singt und tanzt op Platt und präsentiert eine Revue mit Ohrwurmgarantie.
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Steffie Steup Sabbelt, singt und tanzt op Platt und präsentiert eine Revue mit Ohrwurmgarantie.
Öffnungszeiten
Einlass 19.00 Uhr, Beginn 20.00 Uhr
Bildnachweis
KFV Aukrug
Zeit
(Samstag) 19:00(GMT+02:00)
Veranstaltungsort
St. Petri Kirche
Helmoldplatz, 23715 Bosau
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Gunar Letzbor, Barockviolinen Sergej Tcherepanov, Orgel Theresia Kraienhorst, Lesung Eintritt: 20 Euro, Schüler, Studenten 10 Euro, Kurkarte: Preisnachlass 2 Euro
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Gunar Letzbor, Barockviolinen
Sergej Tcherepanov, Orgel
Theresia Kraienhorst, Lesung
Eintritt: 20 Euro, Schüler, Studenten 10 Euro, Kurkarte: Preisnachlass 2 Euro
Zeit
(Sonntag) 09:00 - 18:00(GMT+02:00)
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Schleswig-Holsteiner*innen zeigen gerne Farbe, können auf viele Arten schnacken, mit leisen Tönen berühren und ordentlich auf die Pauke hauen. Unter dem Motto #heimatistvielfalt widmen das Freilichtmuseum Molfsee und der Schleswig-Holsteinische
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Schleswig-Holsteiner*innen zeigen gerne Farbe, können auf viele Arten schnacken, mit leisen Tönen berühren und ordentlich auf die Pauke hauen. Unter dem Motto #heimatistvielfalt widmen das Freilichtmuseum Molfsee und der Schleswig-Holsteinische Heimatbund allen „Lüüd“ im nördlichsten Bundesland einen ganzen Tag. Mit Bühnenprogramm, Ständen und Mitmachaktionen zeigen sich verschiedene Vereine und Institutionen sowie Akteurinnen und Akteure aus der Region.
Bildnachweis
Oben (v. links): stocksy.com, mauritius images; Unten (v. links): #heimat Schleswig-Holstein / Thomas Faust, SHHB
Zeit
(Sonntag) 19:00(GMT+02:00)
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Infos & Karten auf www.paulis.de! — WE SALUTE YOU ist eine international besetzte AC/DC Tributeband, die mit ihrer aufwendigen und authentischen Show zu Ehren der australischen Rocklegende weltweit neue Maßstäbe setzt. Leadsänger Grant
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Infos & Karten auf www.paulis.de!
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WE SALUTE YOU ist eine international besetzte AC/DC Tributeband, die mit ihrer aufwendigen und authentischen Show zu Ehren der australischen Rocklegende weltweit neue Maßstäbe setzt.
Leadsänger Grant Foster aus London, das 20-jährige Gitarrengenie Nick Young, der dreifache Preisträger des deutschen Rock&Pop Preises Baba Hail am Bass und Schlagzeuger Erwin Rieder, waren bis 2017 als Bandmitglieder der AC/DC Show BAROCK europaweit auf Tournee. Ergänzt wird diese eingespielte Formation durch den AC/DC Enthusiasten Kili Locke an der Rhythmusgitarre.
Öffnungszeiten
Einlass ab 18:00 Uhr, Beginn um 19:00 Uhr
Bildnachweis
Jana Breternitz
Zeit
(Donnerstag) 20:00(GMT+02:00)
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Willkommen im Berlin der 30er Jahre. Cliff Bradshaw, ein junger amerikanischer Schriftsteller, will dort einen Roman schreiben. Im legendären Kit-Kat-Club trifft er die Sängerin Sally. Sie ist der Star der
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Willkommen im Berlin der 30er Jahre. Cliff Bradshaw, ein junger amerikanischer Schriftsteller, will dort einen Roman schreiben. Im legendären Kit-Kat-Club trifft er die Sängerin Sally. Sie ist der Star der Show, nicht nur wegen ihres künstlerischen Talents. Als Sally entlassen wird, nimmt sie Zuflucht bei Cliff und die beiden werden ein Paar. Doch die politischen Umstände stehen dem Glück im Weg und sorgen für eine ungewisse Zukunft.
Mit Werkeinführung ca. 45min vor Veranstaltungsbeginn.
Bildnachweis
Henrik Matzen
Zeit
(Samstag) 19:00(GMT+02:00)
Veranstaltungsort
St. Petri Kirche
Helmoldplatz, 23715 Bosau
Details
Prof. Denis Severin (Genf/Bern, Schweiz) Sergej Tcherepanov, Cembalo Lucas Maurer, Orgel Eintritt: 20 Euro, Schüler, Studenten 10 Euro, Kurkarte: Preisnachlass 2 Euro
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Prof. Denis Severin (Genf/Bern, Schweiz)
Sergej Tcherepanov, Cembalo
Lucas Maurer, Orgel
Eintritt: 20 Euro, Schüler, Studenten 10 Euro, Kurkarte: Preisnachlass 2 Euro
Bildnachweis
Kirchengemeinde Bosau
Zeit
(Sonntag) 15:00(GMT+02:00)
Veranstaltungsort
Lichtwarksaal
Neanderstraße 22, 20459 Hamburg
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Zwischen August 1960 und Dezember 1962 waren die Beatles mehrfach in Hamburg. Diese Gastspiele waren in vielerlei Hinsicht bedeutsam: Hier fand die Gruppe zu ihrer Stammbesetzung und gewann Routine als
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Zwischen August 1960 und Dezember 1962 waren die Beatles mehrfach in Hamburg. Diese Gastspiele waren in vielerlei Hinsicht bedeutsam: Hier fand die Gruppe zu ihrer Stammbesetzung und gewann Routine als Live-Band. Das Bühnenrepertoire bestand zunächst vor allem aus Cover-Versionen unterschiedlicher Herkunft und weniger aus eigenen Kompositionen. Dabei wurden die Auftritte einschließlich des äußeren Erscheinungsbildes immer professioneller, so dass die Beatles sogar zu Schallplattenaufnahmen zusammen mit dem seinerzeit weit bekannteren Tony Sheridan verpflichtet wurden.
Insgesamt dürfte die Gruppe in keiner Stadt der Welt öfter aufgetreten sein als in Hamburg. Wer weiß, ob ihr späterer Erfolg tatsächlich genauso groß geworden wäre, wenn es die Auftritte im „Indra-Club“, im „Kaiserkeller“, im „Top Ten Club“ und im „Star Club“ nicht gegeben hätte?
Der Vortrag zeichnet diese frühe Phase der Beatles nach, und anhand zahlreicher Klangbeispiele werden musikalische Entwicklungen aufgezeigt.
Eintritt frei, Spenden erbeten
Reservierungen unter info@komponistenquartier.de oder Tel. 040 636 078 82.
Bildnachweis
Universal Music Group
Zeit
(Samstag) 19:00(GMT+02:00)
Veranstaltungsort
St. Petri Kirche
Helmoldplatz, 23715 Bosau
Details
Stanisalv Efaev, Solokontrabassist des Philharmonischen Orchesters Lübeck Sergej Tcherepanov, Klavier Eintritt: 20 Euro, Schüler, Studenten 10 Euro, Kurkarte: Preisnachlass 2 Euro
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Stanisalv Efaev, Solokontrabassist des Philharmonischen Orchesters Lübeck
Sergej Tcherepanov, Klavier
Eintritt: 20 Euro, Schüler, Studenten 10 Euro, Kurkarte: Preisnachlass 2 Euro
Bildnachweis
Kirchengemeinde Bosau
Zeit
(Donnerstag) 19:30(GMT+02:00)
Veranstaltungsort
Kulturzentrum Ditmarsia
Süderstraße 16, 25704 Meldorf
Details
Ob Oper, Operette oder Lied: Nicht selten werden die Protagonistinnen oder Helden vom Reisefieber gepackt oder aber verschlägt es sie in ferne Gefilde. Unter dem Motto AN EINEM ABEND UM
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Ob Oper, Operette oder Lied: Nicht selten werden die Protagonistinnen oder Helden vom Reisefieber gepackt oder aber verschlägt es sie in ferne Gefilde. Unter dem Motto AN EINEM ABEND UM DIE WELT können Sie sich mit den Sängerinnen und Sängern des Musiktheaterensembles des Schleswig-Holsteinischen Landestheaters musikalisch auf eine abwechslungsreiche Zeitreise quer durch die Welt begeben – während Sie selbst ganz gemütlich sitzenbleiben können. Nehmen Sie Platz, lehnen Sie sich vergnügt zurück, lassen Sie sich überraschen – und los geht’s!
Zeit
(Samstag) 19:00(GMT+02:00)
Veranstaltungsort
St. Petri Kirche
Helmoldplatz, 23715 Bosau
Details
Musikwerke der Lübecker Organisten und J. S. Bach Eintritt: 20 Euro, Schüler, Studenten 10 Euro, Kurkarte: Preisnachlass 2 Euro
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Musikwerke der Lübecker Organisten und J. S. Bach
Eintritt: 20 Euro, Schüler, Studenten 10 Euro, Kurkarte: Preisnachlass 2 Euro
Bildnachweis
Kirchengemeinde Bosau
Juli
Zeit
(Samstag) 19:00(GMT+02:00)
Veranstaltungsort
St. Petri Kirche
Helmoldplatz, 23715 Bosau
Details
Andrea Stadel, Solo-Sopranistin des Theaters Lübeck Inessa Tsepkova, Klavier Eintritt: 20 Euro, Schüler, Studenten 10 Euro, Kurkarte: Preisnachlass 2 Euro
Details
Andrea Stadel, Solo-Sopranistin des Theaters Lübeck
Inessa Tsepkova, Klavier
Eintritt: 20 Euro, Schüler, Studenten 10 Euro, Kurkarte: Preisnachlass 2 Euro
Bildnachweis
Kirchengemeinde Bosau
Zeit
(Samstag) 19:00(GMT+02:00)
Veranstaltungsort
St. Petri Kirche
Helmoldplatz, 23715 Bosau
Details
Eintritt: 20 Euro, Schüler, Studenten 10 Euro, Kurkarte: Preisnachlass 2 Euro
Details
Eintritt: 20 Euro, Schüler, Studenten 10 Euro, Kurkarte: Preisnachlass 2 Euro
Bildnachweis
Kirchengemeinde Bosau
Zeit
(Samstag) 19:00(GMT+02:00)
Veranstaltungsort
St. Petri Kirche
Helmoldplatz, 23715 Bosau
Details
5. Orchester-Symphonie in c-Moll von L. v. Beethoven, heitere und virtuose Musikwerke von C. Debussy, Flötenuhr-Stücke von C. Ph. E. Bach und W. A. Mozart, moderne Musik von Ad Wammes
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5. Orchester-Symphonie in c-Moll von L. v. Beethoven, heitere und virtuose Musikwerke von
C. Debussy, Flötenuhr-Stücke von C. Ph. E. Bach und W. A. Mozart, moderne Musik von Ad Wammes u. a.
Eintritt: 20 Euro, Schüler, Studenten 10 Euro, Kurkarte: Preisnachlass 2 Euro
Bildnachweis
Kirchengemeinde Bosau
Zeit
Juli 30 (Dienstag) 17:00 - August 6 (Dienstag) 10:00(GMT+02:00)
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Seit nunmehr 50 Jahren laden wir Instrumentalisten immer wieder gerne zum ältesten Seminar der Nordsee Akademie ein. Die Programme variieren von Jahr zu Jahr durch unterschiedlichste Besetzungsgrößen. Teils unbekanntere Sinfonien
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Seit nunmehr 50 Jahren laden wir Instrumentalisten immer wieder gerne zum ältesten Seminar der Nordsee Akademie ein. Die Programme variieren von Jahr zu Jahr durch unterschiedlichste Besetzungsgrößen. Teils unbekanntere Sinfonien aus der Klassik und der Romantik kommen zur Aufführung.
Als Programmvorschlag für diese Jubiläumsveranstaltung stehen Werke von Joseph Haydn:
Friedrich Witt (1770 – 1835): Parthia in F für Bläser
(für 2 Flöten, 2 Oboen, 2 Klarinetten, 2 Fagotte und 2 Hörner)
Joseph Haydn (1732 – 1809): aus der Sinfonie Nr. 13 (1763), Hob I:13
– Adagio cantabile
(für Solo-Violoncello, Violinen I, Violinen II, Violen und Violoncello & Kontrabass)
aus der Sinfonie in Es-Dur (1793), Hob I:99
– Menuet – Trio
– Finale
(für 2 Flöten, 2 Oboen, 2 Klarinetten, 2 Fagotti, 2 Hörner in Es, 2 Trompeten in Es und Pauken)
Die Proben werden aufgeteilt in Bläser- und Stimmproben der Streicher. Hier assistiert die Geigerin Annette Oehmen, ehemals Mitglied des Schleswig–Holsteinischen Sinfonieorchesters in Flensburg. Andreas Klaue, der seit 1990 die künstlerische Gesamtleitung des Seminars hat, wird die tiefen Streicher sowie die Bläser betreuen. Für die Kammermusik am Nachmittag werden sich vor Ort Ensembles bilden, welche sich die Literatur selbst wählen. Die Bläser haben die Möglichkeit, einen Teil der Nachmittagsproben unter Anleitung von Herrn Klaue die Parthia in F für Bläserdezett zu proben.
In der Nordsee Akademie bereiten wir alles für Sie vor, damit Sie sich dem Musizieren aus vollem Herzen widmen können.
Mit einem öffentlichen Abschlussmusizieren mit Gästen enden die Lecker Musiktage am Montagabend
Preise
Seminarkosten mit Vollpension und Kursgebühr pro Person
Einzelzimmer: 749,00 €
Doppelzimmer: 679,00 €
Tagesgast: 574,00 € inklusive VP
Bildnachweis
Nordsee Akademie / Andreas Klaue
Zeit
ganztägig (Mittwoch)(GMT+02:00)
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Das Museum Kunst der Westküste wird 15 Jahre alt! Besuchen Sie die Ausstellungen Schippermütz und feiner Zwirn – Fide Struck fotografiert Arbeitswelten an der Waterkant 1930 – 1933, 600 Fuß über
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Das Museum Kunst der Westküste wird 15 Jahre alt!
Besuchen Sie die Ausstellungen Schippermütz und feiner Zwirn – Fide Struck fotografiert Arbeitswelten an der Waterkant 1930 – 1933, 600 Fuß über NN – Das Wattenmeer fotografiert von Peter Hamel sowie Frischer Wind – Impressionismus im Norden.
Freuen Sie sich auf ein abwechslungsreiches Programm mit Kurzführungen, Lesung, Musik, offener Kunstwerkstatt, Gewinnspiel und vielem mehr.
In Grethjens Gasthof und im Garten versorgen wir Sie mit leckeren Speisen und Getränken.
Öffnungszeiten
10 bis 17 Uhr
Bildnachweis
Grethjens Gasthof Rosengarten © MKdW Foto Lukas Spörl