Im Projekt „Animadversio“ werden durch witterungsbeständige mediale Module, temporäre akustische oder visuelle Veränderungen hervorgerufen. Der öffentliche Raum – hier der Steg im Kleinen Kiel – wird zum neutralen Begegnungsraum, der einen unvoreingenommenen Dialog zwischen Menschen und Kunst ermöglicht.

In Animadversio betritt man den Steg des Kleinen Kiels, der ins Wasser hineinragt. Die Installation zielt darauf ab, diesen besonderen Ort akustisch zu erweitern und dazu anzuregen, sich ihm mit neuer Aufmerksamkeit zu begegnen. Durch die Anpassung der Klänge entsteht ein neues, harmonisches Klangbild, welches die bestehende Atmosphäre subtil verändert. Die geschaffene Klanglandschaft lädt dazu ein, den Ort neu zu erleben und sich bewusst zu werden, dass die akustische Manipulation eine neue Sicht auf die Umgebung eröffnet.

Dieser akustische Eingriff soll nicht dominieren, sondern vielmehr subtil bereichern. Bei einer bewussten Auseinandersetzung zwischen Akustik und der vorhandenen Örtlichkeit kann realisiert werden, dass das akustische Bild, welches wir in unseren Köpfen erstellt haben, nur teilweise der Realität entspricht. Hier wird es dem Betrachter überlassen, ob dieser sich auf diese künstlich erzeugten Klänge und dessen Diskrepanz einlässt oder diese einfach als entspannende Nebengeräusche wahrnimmt.

Kalle Spielvogel (*1985) absolvierte seinen Master of Fine Arts an der Muthesius Kunsthochschule Kiel. Seine künstlerischen Schwerpunkte liegen im Bereich der Licht- und Soundinstallation. Thematisch beschäftige er sich vor allem mit der Sensibilisierung unserer Wahrnehmung. Wie nehmen Menschen Dinge und Lebewesen akustisch, visuell und taktikhaptisch wahr? Auch die Natur ist ein wiederkehrendes Element seinen Arbeiten. Ausgangspunkt sind oft Materialforschungen und -experimente. Dabei entstehen Mixed-Media Arbeiten, Rauminstallationen oder skulpturale/plastische Arbeiten.

Thematisch angelegt an Kiel und seine Nähe zum Wasser erinnert Kanagawa’s Revenge an eine Riesenwelle, die sich am unteren Ende des Bootshafens ihren Weg bahnt. Lasiert in verschiedenen Blautönen sind die einzelnen Elemente klar sichtbar und ergeben einen Bewegungsrhythmus. Die Wellenform dient dabei nicht nur als flüssige Bewegungsform für das Skaten, sie referiert auf den Ursprung von Skateboarding, welches einst von Surfern in den USA erfunden wurde und von dort in die ganze Welt geschwappt ist.

Anders Prey möchte mit seiner Skulptur zu einem offenen Umgang mit Skateboardkultur einladen und das Meer symbolisch zurück in die Innenstadt Kiels holen. Einst bildete der Bootshafen und der Kleine Kiel einen Seitenarm der Kieler Förde, das Meerwasser floss natürlich und umschloss nahezu den gesamten Altstadtbereich. Kanagawa’s Revenge macht auf die heutige Trennung aufmerksam und ruft uns ins Gedächtnis, wie Eingriffe in die Infrastruktur weitreichende Folgen für den Fluss und die Lebensadern einer Stadt haben.

Zu Eröffnung und Finissage wird die Skulptur zur Bühne für Skate Performances professioneller Skater*innen, die die „Welle“ für ihre Kunst nutzen.

Lichtinstallation, LED-Röhren
@ ehemalige Rotationshalle Kieler Nachrichten, Treppenstraße zwischen Waisenhofstraße und Fleethörn, von außen zu betrachten

Die Licht-Installationen vacant von Nikolas Tesch hauchen dem Leerstand durch eine gezielte Beleuchtung wieder ein skurriles Leben ein. Durch Lichtakzente werden ungenutzte bzw. in Transformation befindliche Räume in das kollektive Bewusstsein der Stadtgesellschaft gerufen. LED-Röhren verstärken hierbei die Kanten und Ecken der bestehenden Architektur. Die Silhouette – das ausgehöhlte Skelett inmitten der Stadt – wird sichtbar.

Nachdem er sich bereits im Auftakt von going public – Von öffentlichem Interesse dem ehemaligen Blumen Muth Pavillon am Holstenplatz gewidmet und diesen zurück in das Bewusstsein der Kieler Stadtgesellschaft geholt hat, wednet er sich in der zweiten Edition der ehemaligen Rotationshalle der Kieler Nachrichten zu.

Die ehemalige Halle, in der einst die Druckmaschinen der Kieler Nachrichten standen, steht seit Jahren leer. Geplant ist sie im Rahmen des Projekts „Kiel Höfe“ zu einem Kultur- und Veranstaltungsort umzuwidmen, mit Flächen für kreatives Handwerk, Co-Working, einen Dachgarten und als zentrales Element eine Markthalle.

Im Projekt „Animadversio“ werden durch witterungsbeständige mediale Module, temporäre akustische oder visuelle Veränderungen hervorgerufen. Der öffentliche Raum – hier der Steg im Kleinen Kiel – wird zum neutralen Begegnungsraum, der einen unvoreingenommenen Dialog zwischen Menschen und Kunst ermöglicht.

In Animadversio betritt man den Steg des Kleinen Kiels, der ins Wasser hineinragt. Die Installation zielt darauf ab, diesen besonderen Ort akustisch zu erweitern und dazu anzuregen, sich ihm mit neuer Aufmerksamkeit zu begegnen. Durch die Anpassung der Klänge entsteht ein neues, harmonisches Klangbild, welches die bestehende Atmosphäre subtil verändert. Die geschaffene Klanglandschaft lädt dazu ein, den Ort neu zu erleben und sich bewusst zu werden, dass die akustische Manipulation eine neue Sicht auf die Umgebung eröffnet.

Dieser akustische Eingriff soll nicht dominieren, sondern vielmehr subtil bereichern. Bei einer bewussten Auseinandersetzung zwischen Akustik und der vorhandenen Örtlichkeit kann realisiert werden, dass das akustische Bild, welches wir in unseren Köpfen erstellt haben, nur teilweise der Realität entspricht. Hier wird es dem Betrachter überlassen, ob dieser sich auf diese künstlich erzeugten Klänge und dessen Diskrepanz einlässt oder diese einfach als entspannende Nebengeräusche wahrnimmt.

Kalle Spielvogel (*1985) absolvierte seinen Master of Fine Arts an der Muthesius Kunsthochschule Kiel. Seine künstlerischen Schwerpunkte liegen im Bereich der Licht- und Soundinstallation. Thematisch beschäftige er sich vor allem mit der Sensibilisierung unserer Wahrnehmung. Wie nehmen Menschen Dinge und Lebewesen akustisch, visuell und taktikhaptisch wahr? Auch die Natur ist ein wiederkehrendes Element seinen Arbeiten. Ausgangspunkt sind oft Materialforschungen und -experimente. Dabei entstehen Mixed-Media Arbeiten, Rauminstallationen oder skulpturale/plastische Arbeiten.

Thematisch angelegt an Kiel und seine Nähe zum Wasser erinnert Kanagawa’s Revenge an eine Riesenwelle, die sich am unteren Ende des Bootshafens ihren Weg bahnt. Lasiert in verschiedenen Blautönen sind die einzelnen Elemente klar sichtbar und ergeben einen Bewegungsrhythmus. Die Wellenform dient dabei nicht nur als flüssige Bewegungsform für das Skaten, sie referiert auf den Ursprung von Skateboarding, welches einst von Surfern in den USA erfunden wurde und von dort in die ganze Welt geschwappt ist.

Anders Prey möchte mit seiner Skulptur zu einem offenen Umgang mit Skateboardkultur einladen und das Meer symbolisch zurück in die Innenstadt Kiels holen. Einst bildete der Bootshafen und der Kleine Kiel einen Seitenarm der Kieler Förde, das Meerwasser floss natürlich und umschloss nahezu den gesamten Altstadtbereich. Kanagawa’s Revenge macht auf die heutige Trennung aufmerksam und ruft uns ins Gedächtnis, wie Eingriffe in die Infrastruktur weitreichende Folgen für den Fluss und die Lebensadern einer Stadt haben.

Zu Eröffnung und Finissage wird die Skulptur zur Bühne für Skate Performances professioneller Skater*innen, die die „Welle“ für ihre Kunst nutzen.

Zum Kieler Lichtermeer wird die Skulptur Kanagawa’s Revenge von Anders Prey von professionellen Skatern in einer Nightsession zum Leben erweckt. Thematisch angelegt an Kiel und seine Nähe zum Wasser erinnert Kanagawa’s Revenge an eine Riesenwelle, die sich am unteren Ende des Bootshafens ihren Weg bahnt.
Einst bildeten der Boothafen und der Kleine Kiel ein Seitenarm der Förde und waren direkt mit dem Meer verbunden. Kanagawa’s Revenge macht auf die heutige Trennung aufmerksam und ruft uns ins Gedächtnis, wie Eingriffe in die Infrastruktur weitreichende Folgen für den Fluss und die Lebensadern einer Stadt haben. Zudem möchte Prey mit seiner Skulptur und Performance zu einem offenen Umgang mit Skateboardkultur einladen.